平面设计课程总结8篇

平面设计课程总结8篇平面设计课程总结　!墼塑翌皇!——《平面设计》课程教学过程中的问题与对策李忠，苏靖枫“(河南城建学院计算机科学与工程下面是小编为大家整理的平面设计课程总结8篇,供大家参考。

篇一：平面设计课程总结

墼塑翌皇! ——《平面设计》课程教学过程中的问题与对策李忠，苏靖枫“( 河南城建学院计算机科学与工程系，河南平顶山’ 467036)摘要：平面设计课程以培养平面设计专业的应用型人才，根据这一培养日标，在教学过程中，教师不仅要注重理论知识的传授，更要强调实践应用的重要性。本文根据当前《平面设计》课程教学中的实际，结合教学实践，从教学内容、教学形式、教学方法、考核方法四个方面进行了有益的探索。关键词：平面设计；现场教学；案例教学法中图分类号：G642．0．文献标志码：A文章编号：1674—9324(2012)08—0106—02平面设计作为一种视觉语言，视觉可读性是非常重要的。这里所说的可读性是指它的易读性。当我们走在大街上路过形形色色的广告牌时，什么样的广告最吸引我们并留下深刻的记忆呢?行走是一个运动的过程，人们在行走的过程中注意力停留在广告牌上的时间最多不会超过三秒钟，那些易识别并马E能和人们视觉经验达成共识的图形会留在你的脑海中。当然留在你脑海中的图形也许还有其他原因，也许是因为它看上去很特别或有点怪异，或者这个图形正是你所希望看到的图形，或者这个广告讲的内容正是你感兴趣的话题，总的来说创意人总有很多方式来吸引你的注意力。平面设计课程就是让学生学习开发能够抓住观众注意力的平面设计作品。但是现在的平面设计课程基本上把教学重点放在了让学生学会photoshop软件上面了，通过大量的实例练习，让学生熟练的使用photo—shop软件。这些远远达不到社会对平面设计师的要求。针对这一现状，本文从教学内容、教学形式、教学方法、考核方法四个方面对平面设计课程改革进行了探索。一、教学内容的改革平面设计课程以培养平面设计专业人才为目标。通过本课程的系统学习，学生能够掌握相关的设计原理、Photoshop位图处理软件、corel DRAw 矢量图形软件等制图技术，以及平面设计基础理论、思维方式、模块训练、课题设计研究等实践课程，学生能成为平面设计公司、营销策划公司等当前人才市场急需的人才。相应的授课内容应该包含以下几个方面。1．平面设计理论。包括平面设计原理、平面设计师具备的素质、平面广告创意、平面广告创意的思维方式与平面广告创意的表现方式、不同行业平面设计的属性、特点等。2．PhotoShop。包括PhotoShop基本工具的使用、掌握图层、蒙版、路径、通道与滤镜等高级抠图方法、Photo—Shop合成处理图像与图像颜色调整、平面设计制作等。3．Corel DRAW 。包括Corel DRAW 基本工具的使用绘制矢量绘图、能够使用Corel DRAW 进行文字编辑、卡通制作、宣传册、标志等平面设计内容。4．Il l ustrator。包括Il l ustrator基本工具的使用绘制矢量绘图，能够使用Il l ustrator进行名片设计、字体设计、文字排版、企业形象识别系统( VI) 、制作公司手册等平面设计。5．印刷工艺。了解印刷种类、印刷设备种类、常识、纸张开度、四色印刷、专色印刷、网点线数、角度、纸张克重、出血、套印、拼版的操作方法与注意事项，了解印后工艺的基本知识，熟悉印刷流程整个过程。而现实是现在的平面设计课程以教授Photoshop位图处理软件为主，主要是让学生掌握修饰图片与合成图片的方法，缺乏其他四个方面的理论支持。这样就造成学生只会单一的软件技能，缺乏相应的平面设计理论知识作为设计的基础，且CoreIDRAW 在文字排版、11一l I】strator在矢量图形绘制设计方面比Photoshop有一定的优势，也应该对两个软件进行相应的学习。而平面设计的最终作品都是要打印出来的，现在平面设计作品最终都是使用纸质材料来进行宣传的，不同的印刷种类、不同的印刷设备、不同的纸张，对作品的要求都是不一样的，这些都要在前期的设计制作过程中有所设计。因此了解相关的印刷工艺知识，才能在前期的设计制作中得心应手，以及避免后期印刷中出现的不可必要的问题。二、教学形式的改革现在人部分学校采用的教学模式是“ 理论+实践”的教学方法，也就是先在多媒体教室上理论课，之后再去实验室配合上机实践操作，从而实现学生掌握各个技能点的目的。经过长时间的教学发现，这种教学方法存在最大的问题就是，学生在上理论课时只是单纯的看教师的演示过程，记忆不深刻，等到下次课上机实践时学生就会忘了各个工具的具体使用方法了，教师就要再给学生重复一遍操作过程。这样导致教师一个知识点要讲授两遍的现象，而不能及时让学生去尝试实践操作过程，学习效果差。针对这一问题，应该改变现有的授课方式，采用“ 现场教学” 的方法，也就是理论课和实验课都是在机房上课。这样的授课方式，老师先使用多媒体讲授知识点，学生能够同步直观地了解丁具的使用方法：老师在上面演示实例的制作过程，学生也能同步地进行操作练习。遇到不会的地方，或者操作错误的时候．老师直接进行解释更正。在学生掌握了T具的使用方法后，老一106—万方数据

　【教师观点】师也可以出题目，让学生自己进行开发设计。采用“ 现场教学” 的方法，最大的优点就是让学生的“ 学” 与“ 练”的过程统一起来，同步进行。因为《平面设计》这类课程，学生必须通过大量的练习才能掌握基本的知识。现场教学授课形式对于《平面设计》这类操作类课程是非常合适的授课方法。三、教学方法的改革案例教学法可以说是平面设计课程使用最主要的方法，无论是前期的理论教学，还是中期的软件学习，都需要教师使用大量的案例，让学生直观地了解知识的应用效果。或者学习工具的使用方法。武汉商业服务学院王彦林与郝梅两位老师提出了“ 四段式” 教学方法，将平面设计课程的教学过程分为四个阶段，将案例教学法、任务驱动法融合在各阶段教学中：第一阶段使用案例教学法，使学生掌握Photoshop基本操作；第二、三阶段使用任务驱动法逐步培养学生思考问题、解决问题的能力；通过前三阶段的学习，第四阶段加强学生实践操作能力、自主创作，达到((Photoshop平面设计》课程的教学目的。这一教学方法缺乏实际的操作，基于此，本文提出了以下六步为具体的实践步骤。第一步，案例演示。以优秀作品演示为主，激发学生的兴趣，让学生了解所学知识的应用领域。第二步，案例操作演示。演示教师的操作过程，让学生先观看教师的制作过程。第三步，案例操作演示二。演示教师的操作过程，同时学生同步进行操作练习，教师和学生同步操作，一是让学生了解每一步为什么这么做与怎么做，二是及时解决学生操作过程中遇到的问题。第四步，学生自行制作案例，教师监督，了解学生对工具的掌握情况，对于不熟悉或者遗忘的知识及时复习巩固。第五步，教师提供相类似的案例，学生自行设计案例，让学生将所学知识迁移到其他地方。第六步，教师提供相关项目，完全由学生自行设计制作，让学生从前期设计到最终完成完全由自己完成，这样不仅锻炼了学生的软件使用能力，还锻炼了学生的创新设计能力。此过程中第二步和第三步，教师操作演示了两遍，是因为现在绝大部分学生跟随老师同步操作能够完成案例的制作，但是当自己制作的过程中就会出现很多问题，甚至不会做，很多学生都是盲目跟随老师练习，缺乏自我思考的能力。第二部是为了让学生直观地了解整个设计制作过程，然后第三步跟随老师操作，第四步再自己设计制作案例。第六步为了学生学习项目开发，现在大部分院校是在本门课程学习完毕后留出一周或两周的时问让学生做课程设计，这种方式可以锻炼学生的项目开发能力，但是比较有限。学生在学习了一些知识以后，练习了几个案例，往往就会把工具的使用方法局限在这几个类似的案例上，无法进行扩展，且对于平面设计的项目开发能力，主要是锻炼学生的创新设计能力，也就是理念设计能力，仅仅通过一周的练习取得的效果非常有限，应该在平时的教学中分阶段的多次练习，才能取得比较好的效果。四、考核方法的改革现在绝大多数的院校采用的考核方式为平时成绩与期末考试综合判定学生的成绩。学生最终考试成绩=平时成绩( 占30％或40％) +期末考试( 占70％或60％) ，一种3+7或4+6的考核形式。平时成绩主要包括作业成绩、平时纪律分、出勤情况分、实验报告、课堂表现等。期末考试采用试卷考试的形式。一种是出纸质试卷，考查学生对平面设计的相关知识，或者考查一些学生的理念设计能力，让学生完成某一个广告方案的设计等。另外一种是上机考试，给学生出一个或几个平面设计图，让学生在一定的时问内模拟出来，或者出一个广告题目，例如房地产商业海报，让学生在一定的时间内完成。这种考核方法存在着重知识、轻实践，偏离教学目标；重理论、轻能力，偏离素质教育目标；不能体现以就业为导向的方针，偏离人才的培养目标等弊端。加之相对落后的传统的考试方式，还会带来学生作弊、厌学等不良行为。学生在一学期学完平面设计这么课程，最后一张试卷去考查学生的学习结果，是无法真实的考核学生的学习效果的。改革后考核形式，将一次性考核分成阶段式考核，将结果型考核改为过程型考核。课程考核从内容、要求、方式等诸多方面实施改革。考核内容以案例库中的案例为主，考核要求以完成案例情况及平时表现为主，考核方式为阶段性考核，主要以平时的实践操作过程为评分依据。为了充分实现教学目标、培养目标，进一步提高学生的综合素质，实现以就业为导向的教学与考核。我们采取了这种阶段性考核形式，通过大量的实战案例的测试过程，让学生具备过硬的实践技能，同时，还能具备良好的通用能力，培养学生的创新能力。‘ 总之，开设平面设计课程是为了培养实践能力强的技能人才，要根据市场对于人才的要求，广告设计行业的发展趋势，有针对性的去培养有一定创新设计能力的人才：本文针对现在平面设计课程中的问题，从四个方面进行了改革尝试。在教学内容上，增加理论学习，增加了排版软件Corel DRAW 与设计软件Il l ustrator的学习。教学形式是采用现场教学，教学方法上将教学过程分解为六步，考核形式也采用了过程型考核方式。希望能够通过这些改革，真正培养符合社会需求的应用型人才。参考文献：⋯ 张甲秋．《平面设计》课程案例库应用所面临的问题与对策U】职教研究，2()10，(9)【2]王彦珠，都梅．《二维平面设计》课程“ 四段式” 教学方法研究Ⅱ】．武汉商业服务学院学报，2011，(4)．【3】周永忠．《平面设计》课程教学改革与探索t1]．课堂教学，201()．(6)．【41张甲秋．“ 平面设计” 课程改革分析策U1职教通讯，2011，(4)．- 107-万方数据

　《平面设计》课程教学过程中的问题与对策《平面设计》课程教学过程中的问题与对策作者：李忠， 苏靖枫作者单位：河南城建学院计算机科学与工程系,河南平顶山,467036刊名：教育教学论坛英文刊名：jiaoyu jiaoxue luntan年，卷(期)：

　参考文献(4条)参考文献(4条)2012(39) 1.张甲秋 《平面设计》课程案例库应用所面临的问题与对策 2010(09)2.王彦林;郝梅 《二维平面设计》课程"四段式"教学方法研究 2011(04)3.周永忠 《平面设计》课程教学改革与探索 2010(06)4.张甲秋 "平面设计"课程改革分析策 2011(04)

　引用本文格式：李忠.苏靖枫 《平面设计》课程教学过程中的问题与对策[期刊论文]-教育教学论坛 2012(39)

篇二：平面设计课程总结

ps 的心得体会 3 篇 （768 字）

　 我学习了平面设计这门课程。对于学习这门课程，我既有收获，又有不足之处。我感觉到学习这门课程要有耐心，要肯下苦工夫，有的图形一次做不好，两次，三次……，知道做好为止。我在学习平面设计就容易犯这个毛病，简单的图形随便做作，比较复杂的就不去理会。

　还有一点遗憾，就是没有把我的博客整理好，我原来以为学习博客没有用。后来才知道老师在锻炼我们的自学能力，哎！遗憾！这么好的一次锻炼机 喇 会给我白白浪费了。

　中 也不能说我什么都没有学 粥 到，最起码我上课认真听 宇 课了，就是下课后不好好 炸 练习。我对摄影比较感兴 拎 趣，照片的后期处理又要 胃 用 ptotoshop 做 矩 。所以平时上课就要留意 惊怎么简单的处理图片。我 身 学到一点经验：

　ph 凰 otoshop 只是一个 粮 工具而已，它也要靠人来 驭 操作，不要把它看的太神 卤 秘，不感去打开，认真的 泻 做。还有不要死看书，听 趋 理论。那时没有用的，看 消 十本书，还不如亲手做一 畜 做，做不好也不要气馁。

　秀 因为你从失败中得到了经 遗 验。试图掌握 photo 午 shop 的每一个功能， 尤 熟悉每一个工具的运

　用。

　携 拿到一个例子的时候要分 询 析图形中的每一个元素， 诣（不要看不起每个图形的 肇 元素，每个复杂的图形都 宠 是由简单的元素构成的）

　亭 需要用到什么工具。大概 曼 在脑子里有个印象，做起 辑 来就会比较顺心，但是" 咒 认真"和"耐心"还是少 雁不了的。还要学会请教老 匿 师和同学问题，不懂—— 辣 不回的问题就要问。要时 孽 常总结、吸收自己和其它 搽 人的小敲门、技巧。用一 帛 个小笔记本计下来。要学 颐 会搜索，找一些 phot 收oshop 好的例子，自 檀 己琢磨，尝试着去做一下 骨 。

　（756 字）

　 经过 雕 将近一个多月的学习，总 倒 的来说还是学习到了很多 鹃 的东西，ps 是一个很受 饶 人喜欢的软件，女孩子都 藤 爱美，所以我也花了一定 抑 的时间和精力去琢磨。

　 脏

　ps 指 photosh 燥 op，photosho 韦 p 是 adobe 公司旗下 臻 最为出名的图像处理软件 塞 之一，大多数人对于 ps 印 的了解仅限于一个很好的 磁 图像编辑软件，并不知道 欲 它的的诸多应用方面，实 阔 际上，ps 的应用领域很 价 广泛，在图像、图形、文 窜 字、视频、出版各方面都 谋 有涉及。它主要应用包括 仇 平面涉及、修复照片、广 窒 告摄影、影像创意、艺术 痪 文字、网页制作、建筑效 斌 果图后期修饰、绘画、绘 屡 制或处理三维贴图、婚纱 衅 照片、涉及视觉创意、界 聚 面设计、图标制作等十三 漓 大领域。

　 从功能上看 狱 ，ps 可分为图像编辑、 萎 图像合成、校色调色及特 苦 效制作部分。

　图像编 歇 辑是图像处理的基础，可 铭 以对图像做各种变换如放 杨 大、缩小、旋转、倾斜、 雹 镜像、透视等。也可惊醒 缨 复制、去除斑点、修补、 阵 装饰图像的残损等、这在 稿 婚纱摄影、人像处理制作 檬 中有非常大的用场，去除 啥 人像上不满意的部分，进 预 行美化加工，得到让人非 矛 常满意的效果。

　我觉 去 得学习一门课程要有耐心 诈 ，要肯下功夫，上课就要 苦 留意简单的出路图片，p 怔 s 只是一个工具而已，它 镐 也要靠人来操作，不要把 蒲 它看得太神秘，不敢去打 载 开，认真的做，还有不要 嚼 死看书，听理论，那是没 晃 有用的，看十本书，还不 湖 如亲手做一做，做不好也 诀 不要气馁，因为你从失败 迸 中得到了经验，试图掌握 绚 ps 的每一个功能，熟悉 乏 每一个工具的运用，学习 找 就要学会请教老师和同学 刻 问题，不懂不会的问题就 真 要问，要时常总结，吸收 瑟 袭击和其他人的小窍门， 齿 技巧记下来，要学会搜索 东 ，找一些 ps 好的例子， 蔽 自己琢磨，尝试着去做一 摊 下，我认为学习 ps 不仅 票 要动技术，更不能缺少艺 吝 术感和创意，思维要有所 罩 发散，才能做出好的作品 咱 。

　最后要感谢老师耐 躇 心的讲解与指导，学会继 载 续学习 ps技术，努力提 峦 高自己的水平。不辜负老 葬 师的指导。

篇三：平面设计课程总结

机与应用数 码 设 计PEAK DATA SCIENCE·5·业当前的系统进行全面的调查，提供评估，利Hj现有资源进行积极的研宄，实现各种专业系统的有效集成，避免重复的数据输入并逐步解决信息状况。其次，在建设未来的信息化过程中，不要看氽业的未来发展趋势，要弄清信息化的根本目的。3 3提高员工的整体素质物质信息化第一要素的组成是提高企业管理水平，规范管理模式。信息化建设依靠管理模式的创新来促进信息化，而人力是关键因素。因此，它应该集中在对重大信息进行～转换”的人员上。从人力资源管理的角度出发，企业应重视物资管理人员的重要作用，吸，j1人力资源以增强活力，积极引进和培养剥物资管理以及信息技术了解的人才，并促进物资专业化。管理团队。首先，通过分多个阶段扩大公司内部物料管理人员的工作培训，采用各种方法米提高整体人力素质。其次，通过建市适应企业发展，吸收许多称职专家，满足企业物料管理信息需求，激发和调动众多物料人员智慧的地方就业体系，物料管理人员叫以使Hj软件程序，信息熟悉技术系统，可以掌握物资管理业务，完全掌握电了商务技术，可以促进企业物资管理的信息化进程。结语总而言之，计算机技术在企业中的影响范田相对较大。企、№要将计算机网络技术应用到非常成熟的水平，必须逐步改进。公_J管理的深入信息化直接导致}I算机l圳络技术的成熟，但是还不够成熟。需要做更多的研究，将理论和实践相结合，然后在企业物料管理中彻底实施计算机技能。计算机网络技术在不断发展，企业物资管理在不断完善，企业物资管理由技术驱动以实现更全面的发展。参考文献：⋯宋百建企业如何更好的加强库房及物资管理U]企业导报，2(31 3，(12)：61计算机应用专业中的平面设计课程教学的几点思考吴青(贵州经贸职业技术学院，贵州都匀，558022)摘要：对于计算机科学与技术课程而言，计算机应用属于其中的一个方向，从目前情况来看，计算机压用专业与新媒体技术之间有着紧密的关联，培养计算机专业人才的目的，其实就是在培养掌握新媒体技术、软件设计技术、硬件维修方面的综合实践型人才。鉴于此，本文基于网络时代领域域下，依托新媒体技术的有效运用，对于如何提升计算机应用专业平面设计课程教学的实效性，做出了几点相应的思考，期望可以为相关3Z．作者提供些许帮助一关键词：计算机压用专业；平面设计课程；思考；实效性中图分类号：TP39 4，(：71 2 文献标识码：A 文章编号：1 672 91 29(2()21)02 f)(){)5{)1现如今，伴随国内经济水平的提升，社会市场对于应用型人才提出的标准愈柬愈高。然而，对丁计算机应Hj专业来讲，在平面设计课程教学实践中，仍旧存有幽棘手的问题，影响到课程教学质量难以达到预期H标，对学生在设计过程中创造力的培养以及设计过程中美感的培养、学牛创作想象能力的激发都会达不到职业院校的最基本的实践教学要求。比如课程设置欠缺合理性达不到职业院校的培养模式和课程标准、授课模式老旧程度明显、缺少卜机操作实践环节等问题，这些问题都会影响课程教学中对学生的实践能力的培养和学生在参与课堂方面的积极性。因此，作为平面设计课程教师，若想提升课程教学的实效性，就应适当的选Hj新媒体技术，用以为课程体系的改革创新提供全新的思路，进而优化相应的问题，助力于平而设计课程教学水平的提升，提升实践教学的效果。1平面设计课程教学实践中常见的问题1．1课程设置欠缺合理性一方面，课程内容的选定与实际设计上作之删的关联性较差。分析其原因，平面设计专、lk方而的教学实质是与绘画美术艺术、工艺美术艺术有着直接的联系，很多职业院校直延用老旧的课程模式，平面设计课程教学实践中没有融入对学生绘画基础内容的教授、未向学生开展工艺美术训练活动等，从而使得学生的设计思维受到了很大的局限性，并没有得到很好的拓展开发，这对于学牛创新能力的形成，以及设计思路的扩展方面无疑会起到阻碍作用。兄一方面，课程之间缺少系统性、衔接件，专_k之间的互通性。很多职业院校直接搬用老旧的平面基础课程、设汁实践课程，并没仃从学生的实践操作、T作生活运用考虑，如何使其所教授的专业技能运Hj到实际生活中，如何在专业之侧形成互通达到最有效的实践效果，最终让课程教学达到‘定的实效。l 2授课模式老旧程度明显从日前情况米看，很多院校的平而设计课程教学环节，仍旧扯以课章教学为主，几乎很少涉及到实践性课程活动，在这种情况下，则很难使学生形成实践能力，从而无法让学生拥有平面设计创新思路，学生的创新能力也不能得到提升。!j J-tL同日』，在课程实践中教师仍旧在运用以前“授受”式的授课模式，课程内容的教授电都以课本上的理论知识为土，这样柬，便致使学生渐渐地失去r学习兴致。l 3缺少实践环廿从我国的教育改革进群来分析，其本质其实就是将社会与学牛紧密的关联存一起，从而凸显教育教学的实效性。对于计算机应用专、小米讲，平面设计专、№对于实践硬件条件提m的标准特别严苛，因而对则力小够雄厚的院校而言无疑会视为畏途。倘若半面设汁专业教师的专业技能水平较低，则难以引领学生有效开展实践课程活动。因此，作为平面设计课程教师，务必要更新授课模式，以此提升课堂教学的实效性。2提升计算机应用专业平面设计课程教学实效性的几点思考2 1借助网络资源优化平面设计课程内容对于教学活动而言，课程结构属于活动创建体系的基础，换言之是开设的课程类别、课程环节的编排、课程活动的开展方式等。在为社会市场培养平面设计人才时，课程环节、课程内容的设计与安排效果席当具备综合性、交互性，而且‘些皋础型课程还廊与专业理论课程、实践课程同步开展，唯有如此才可以将其所具备的效用全部体现出来。除此之外，在当的新媒体环境下，平面发计课程教师，应该借助网络资源，优化平面i殳计课程内容，用以为学生设计开展多类多样的课程活动，这样才能更新课程结构，进而提起学生的参与兴致。2 2运用大数据技术辅助教学得益于科技水准的进步，大数据技术也已经被运用在了很多的行业之中，并且也展现出了极其全面的效用，凼此存平面设计课秽的授课活动之ih教师吲样应陔注重大数据的运用，将其作为授课的辅助。例如，教师通过大数据，对当前社会中需要的平面设计技能做⋯总体探析，然后以此为根基，对授课内容予以对应的调整，如此一来，就能够更好的川贝应人才市场的需要，计学生得以学习到目前最为实用的平面技术，从而培育学生的总体素养，让学生可以拥有极强的应用能力，在毕业之后更为快速地融入到岗位之中。2 3更新课程模式通常情况下，平而号业设计课程在新时期视域下，社会也对其提出了全新的课掌教学标准。事实上，当前下面设计专业的学牛除了在甲时需要完成教师下发的专业课作业任务之外，还要在谍下开展大批晕的工作，比如课题的预习、学习资半1的搜集、l盯场平面广告设计方面的调研以及平面设|I图纸的绘制。但是这些T作，一般都是在M络半台上完成的，得益于学生在半时生活中对网络信息的互通』E享使Hj已经有所熟悉，但是平面设计课程教学实践中，大部分课程教师都在延用老旧的授课模式，并且思维模式固化程度也比较明显。为了改善这样的现状，作为平面设计专业的课程教师，应该存课程实践小将以前所充当专业知识内容的教授者、课堂的管理者，向着学生的引导者、辅助者的教学转变；谍程内容的选用也应从课本知识向着网络资源扩展，用以提升课程内容的新颖性；将学生从以前被动接收者的角色，转变为丰动探宄者，以此扩展学生的思考范围，使学生感知到学习课程内容的益处。3结束语总而言之，对丁计算机应H{专业来说，平面设计是其中极为关键的内容，对丁这部分内容的授课活动，也极其的繁杂，不容许任何环廿浮现出偏差，然而皋于现实情况来看，『丰1十受到各种内部以及外部的要素T扰，在下面设计授课期间，仍旧产牛了一些问题，这些问题对于学生而言极为不益。因此，就需要教师对这些问题予以全面探究，继而在未来的授课中，借助于刚络新媒体技术、大数据技术等手段优化相应的问题。参考文献：【1l梁飞翔计算机应用专业平面设计方向建设初探川通讯世界，2019，026(()(19)：344—345『2]吴英林中职计算机平面设计专业课程教学改革分析卟课程教育研究外语学法教法研究2019 000(013)：P132—133计算机应用技术与信息管理的整合研究吴超(广两安全工程职业技术学院，广两南宁，530100)摘要：信息资源在当前社会属于最重要的资源，也是最具有价值的资源，实现信息资源的有效管理也就非常重要。，由于社会上各个方面对于信息需求越来越大，并且信息需求表现出多样化发展趋势，买现更有效的信息管理也就十分必要，而信息管理与计算机应用技术的整合对于该目标的买现非常有利于。因此，：需要相关研究人员对当前信息管理重新认识，注重信息管理与计算机应用技术的整合，并且使两者整合尽快实现、关键词：计算机压用技术；信息管理；整合研究中图分类号：FP3 文献标识码：A 文章编号在当前新信息时代背景F，信息价值也有着越来越重要的体现，并且各个企业及单位对丁信息资源的利用也越来越重要，而信息资源的利Hj需要以信息管理为基础。在当前的信息管理过程Ih相关工作人员需要将信息管理与计算机应用技术进行有效整合，从而使信息管理可以得到更满意的效果，实现信息资源的更有效利用，使信息资源价值更好发挥。1企业信息管理现状分析对丁企业管理工作而言，企业规模扩大及人员的增多，信息数据量大幅度增加，这种局面的出现为企业管理工作带来一定挑战。但部分企业没有意识到管理工作}I采取计算机技术和数字化技术的必要性，在管理工作的开展过程tI,yv然局限丁人工的工作方式，加上领导人员的重视程度不足，在硬件设备、技术转型以及管理创新方面难以跟上时代变化，影响信息的安全性，面临的风险进一步加大。就目前而言，由丁利技发展，信息化时代已经来临，多数人开始使Hj计算机设备和网络技术对信息进行管理。但大部分单位存在着一个严重的问题就是应Hj计算机管理的人才相对较少，导致管理模式依然非常落后，严重影响r工作效率的提升。并且传统的管理模式数掂丢失，信息不全等现象更为严重，不利丁信息的长久保存。法制不健全导致从业人员不重视，制度缺乏标准性，不能全面系统对企业管理形成有效约束，导致在执行过程I『一存在问题，并且工作人员没有意识到白身工作的重要性，执法内容不够明确，难以形成长效的监督管理机制，信息所有者的合法权益得不到有效保障。2计算机应用技术与信息管理融合的价值及意义在当前计算机技术应J=}j及信息管理Ii一，促使计算机应Hj技术与信息管理实现有效融合已经成为必然要求，也是实现更理想信息管理的基础，有着十分重要的价值及意义。计算机应J=}!|技术与信息管理的整合有利丁信息管理管理质量的提升。在传统信息管理工作的开展过程小，基本上都是通过人工管理方式实行信息管理，在实际开展信息管理过程tII也就可能会有各种安全问题发生，导致信息丢失情况出现，也可能会出现信息错误。在当前计算机应Hj技术广泛应Hj到信息管理工作的隋况F，不但可以使信息传递及处理更加有效，并且可提升信息安全性，有利丁信息资源交流共享的更好实现。2 l计算机应J=Ij技术与信息管理的融合有利丁信息传播途径的进一步拓展。在当前社会上的科学技术水平不断提升的背景下，在传统信息管理及信息传递过程中，以人工搜集及传播为丰的工作方式已经无法使当前信息管理方面的需求及要求得到满足。而存信息管理上作的实际实施过程中，通过对计算机应用技术进行合理应用，不但可以使信息传递渠万方数据

篇四：平面设计课程总结

构成课程小结 平面设计是将不同的基本图形， 按照一定的规则在平面上组合成图案的。

　主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限， 描绘形象。

　而平面设计所表现的立体空间感， 并非实在的三度空间， 而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

　在平面构成中， 图形的设计需要不同的元素的结合和运用。

　平面构成的元素有概念元素、 视觉元素、 空间元素和实用元素。

　所谓概念元素是那些不实际存在的， 不可见的， 但人们的意识又能感觉到的东西。

　例如我们看到尖角的图形， 感到上面有点， 物体的轮廓上有边缘线。

　概念元素包括：

　点、 线、 面； 概念元素不在实际的设计中加以体现， 它将是没有意义的。

　概念元素通常是通过视觉元素体现的， 视觉元素包括图形的大小、 形状、 色彩等； 视觉元素在画面上如何组织、 排列， 是靠关系元素来决定的。

　包括：

　方向、 位置、 空间、 重心等； 实用元素指设计所表达的含义、 内容、 设计的目的及功能。

　形象是物体的外部特征， 是可见的。

　形象包括视觉元素的各部分， 所有的概念元素如点、 线、 面在见于画面时， 也具有各自的形象。

　在平面设计中， 一组相同或相似的形象组成， 其每一组成单位成为基本形， 基本形是一个最小的单位， 利用它根据一定的构成原则排列、 组合、 便可得到最好的构成效果。

　在一个月课程中， 我们主要学了渐变、 重复、 相似、 空间、 特异和肌理等几个效果的构成。

　渐变是我常常听说的一种效果， 由近到远、 由大到小的渐变。

　形状的渐变：

　一个基本形渐变到另一个基本形， 基本形可以由完整的渐变到残缺， 也可以由简单到复杂， 由抽象渐变到具象； 方向的渐变：

　基本形可在平面上作有方向的渐变； 位置的渐变：

　基本形作位置渐变时需用骨架， 因为基本形在作位置渐变时， 超出骨架的部分会被切掉； 大小的渐变：

　基本形由大到小的渐变排列， 会产生远近深度及空间； 色彩的渐变：

　在色彩中， 色相、 明度、 纯度都可以出渐变效果， 并会产生有层次感的美感； 骨格的渐变：

　是指骨格有规律的变化， 使基本形在形状、 大小、 方向上进行变化。

　划分骨格的线可以做水平、 垂直、 斜线、 折线、 曲线等个总骨格的渐变。

　重复的一般概念是指在同一设计中， 相同的形象出现过两次以上， 重复是设计中比较常用的手法， 以加强给人的印象， 造成有规律的节奏感， 使画面统一。相同， 在重复的构成中主要是指形状、 颜色、 大小等方面的相同。

　重复中的基本形：

　用来重复的形状称为基本形， 每一基本形为一个单位， 然后以重复的手法进行设计， 基本形不宜复杂， 以简单为主。

　近似指的是在形状、 大小、 色彩、 肌理等方面有着共同特征， 它表现了在统一中呈现生动变化的效果。

　近似的程度可大可小， 如果近似的程度大就产生了重复感。

　近似程度小就会破坏统一。

　近似与渐变的区别， 渐变的变化是规律性很

　强的， 基本形排列非常严谨， 而近似的变化规律性不强， 基本和其它视觉要素的变化较大， 也比较活泼。

　特异是指构成要素在有次序的关系里， 有意违反次序， 使少数个别的要素显得突出， 以打破规律性。

　肌理又称质感， 由于物体的材料不同， 表面的排列、 组织、 构造个不同， 因而产生粗糙感、 光滑、 软硬感。

　影像 肌理的几个创造方法， 有笔触的变化、 印拓、 喷绘、 染和纸张（各种不同的纸张， 由于加工的材料不同， 本身在粗细、 纹理、 结构上不同， 或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果）

　。

　共 2 页， 当前第 1 页 12 平面构成是设计的基础。

　平面构成主要是运用点, 线, 面和律动组成结构严谨, 富有极强的抽象性和形式感. 又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品, 与具象表现形式相比较, 它更具有广泛性. 是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言, 进行视觉方面的创造, 了解造型观念, 训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法, 培养审美观及美的修养和感觉, 提高创作活动和造型能力, 活跃构思. 。

　通过一个月的课程学习， 对在二维空间的图形设计有了更进一步的了解， 对以后更复杂的设计方面的学习提供了更多的帮助， 了解了更多的造型理念， 进一步训练了设计技巧和审美的感觉。

　共 2 页， 当前第 2 页 12

篇五：平面设计课程总结

设计课程小结 5 篇

　 四个星期的包装课程到今天算是过一段落了在这过去的的四个星期里我们通过以小组的形式去学习了解了包装这门课程的相关知识。谈不上深入但每个人都或多或少的了解了包装设计整个流程里出现的相关环节。现在我就从我们四个星期做的 5 个 PPT 为出发点总结一下我们小组的成员们在整个《包装设计 1》中的一些小心得以及小收获吧。

　在第一个星期里我们初步了解了包装在狭义产品变商品的过程与广义形象包装、企业包装上的定义以及包装的作用保护商品、宣传商品、便于运输、刺激消费等和包装的主要分类。与此同时我们还在制作盒子的过程中了解了包装的各种形态。而在这个星期中我们主要认识的是包装材料的各种特质。对市场上各种产品包装的收集过程中我们认识到不同材料的不同特质比如说玻璃的透明、光滑纸的粗糙、可回收金属的坚硬等。通过对 10 个关键词的分类了解了包装的几种材料所具有的特征。

　第二个星期我们主要分析了包装材料的分类以及材料的加工工艺与包装的制作工艺。我们通过更深层次的对包装材料的分析了解到纸质材料、金属材料、塑料、陶瓷、玻璃、布等包装材料还有很多的分类以及不同类别的这些材料有不同的特性可以用来做不同产品的包装。除了对一些常见材

　料的认识我们甚至还了解了一些新型的材料和一些特殊的产品需要的复合材料。我们可以说是把自己当作一个化材院的学生去了解这些不同的材料所有的不同的特性、优点、缺点和在包装设计里的主要用途。而在这个过程中我们的收获是匪浅的我们知道了哪些产品需要哪些材料来包装哪些材料又会突出产品的哪些特性。而通过对材料制作工艺与加工工艺的学习我们也对一些材料的制作流程以及一些包装的加工流程与制作方法有了大致的了解。

　第三个星期我们进入到了包装的设计这一过程。我们同样采用市场调查的方式对通用设计与感性设计进行了分析。了解了这两种设计的定义以及通用设计的七大原则和感性设计的主要研究方向。通过这些学习我们知道了针对产品的人群特性成本运输等一系列的因素的考虑我们应选择怎样的设计。在这个过程中我们主要是对包装的造型与结构来分析的。我们认识到不同的造型结构会给人截然不同的感受。

　第四个星期我们主要是到了创造的阶段了。结合上几个星期对包装的初步认识对包装材料与工艺的分析对通用与感性设计的了解我们开始了自己的创造。这一项作业是对我前三个星期所学习知识的检查是一个综合的作业。不仅要考虑到产品的特性、材料、加工工艺、生产成本、使用人群等众多因素从产品的造型为主要设计点吸引消费者购买。造

　型是一个产品的整体形象也是给消费者远观的第一印象因此产品造型是否美观决定了它的销量。四个星期下来我们对包装设计算是有了初步的了解。

　从一开始对老师布置的这些作业的不理解到后来发现这些东西原来都是环环相扣的。开始知道老师的这些做法是正确的无论是最开始的做盒子还是后面对材料的分析对工艺的了解以及对两种设计的认识和对造型的感受他们之间都是相互联系的都是对“什么样的产品适合什么样的包装”的一个确定。所以我们要想做符合产品特性吸引消费者的好的包装就必须对这些东西有深刻的了解。我们清楚的知道四个星期还远远不能解决包装设计中的所有问题所以在接下来的学习过程中我们还需要不断完善自己的这些缺陷。希望在包 2 的课程里能够学到更多的知识。

　总之在整个包 1 的课程里我们组的成员们不单单是学习了一些包装的知识也意识到了合作的重要性我们是一个集体我们必须要团结才能达到想要的结果绝不能一味的干着自己想要干的事。要学会互相学习要常进行讨论才能意识到自己的不足要正确利用集体的力量。同时我们也认识到了实践的重要性只有通过亲身实践的去了解某些东西才会达到透彻的效果。

　以上就是我们第五小组在这 4 个星期的包装课程中所学到的东西。

　2 包装设计课程小结

　 第一周

　终于上包装课了，可以自己动手折盒子了，每次看到其他班级的同学拿着自己折出来的漂亮盒子或者手提袋时，都好羡慕，所以很是期待，现在终于可以自己动手咯，开始折的时候兴趣还蛮大的，有一点点的小瑕疵都不被允许，为了一点点的问题还和同学们争论不休，直到明了才安心，没过几天就不行了好困难，觉得平面的东西和立体的差别还是有点大的，主要是我们长期的思维模式都是平面的东西，逻辑思维有点欠缺，心中想象的东西很好，就是表现不出来。就像一开始老师叫我们设计一个圣诞节的礼品盒，我甚是高兴，因为我想在圣诞节亲自做个特别的礼品盒作为来包装我要送朋友的巧克力，激动之下有很多想法，就是折不出来，呜呜……

　第二周

　这个周，我很痛苦，我生病了，也缺课了，好囧……老师布置了最后的作业了。拿到作业要求，我懵懂的很，不知道做什么好，我就琢磨着我最后到底想做个什么样子的包装呢，完全还没有概念，还要自己去想 LOGO，啊~~~~~~~~那岂不是工程量还有点大？依我这个状态能够完成吗？管

　他，先做点算点嘛，然后就在我这样的纠结中，第二周又过去了

　第三周

　开始着手弄最后的作业了，从 logo 到外包装，再到手提袋，一套包装加起来十个盒子，算算貌似不是很多呢，反正我想的就是把内包装的弄的形态一样，颜色不同就可以咯，不要想结构太复杂的，这周正好要放元旦的假呢，我有一半的心思飘过去了……

　第四周

　哇……好安逸，是最后一周了呢，就要放假了呢。。不过，貌似就有点麻烦了，咋办呢，都最后一天上课的时候，我还没开始动手做我的实体作业，时间相当的紧迫啊，怎么办，怎么办？星期一就要看到最后的作业了，我却还停留在平面稿，赶啊……周末就废寝忘食的折盒子，疯狂的赶作业，等到星期天晚上断电，都没做完，周一六点钟开始起来继续折，等到上课的时候，终于完了，轻松了许多，我现在想啊，我的毕业设计选的这个，以后咋个办哦，我做的速度好慢。但是不管如何，这次课还是有很多收获，就当是毕业设计前

　的一个预习吧，呵呵……

　3 包装设计课程小结

　包装作为人类智慧的结晶，广泛用于生活、生产中，早在公元前 3000 年，埃及人开始用手工方法熔铸、吹制原始的玻璃瓶，用于盛装物品，同一时期，埃及人用纸莎草的心髓制成了一种原始的纸张用以包装物品，公元前 105 年，蔡伦发明了造纸术，在中国出现了用手工造的纸做成标贴。在人类历史发展的长河中，包装设计推动人类文明不断向前发展，时至今日，包装不仅仅停留在保护商品的层面上，它已给人类带来了艺术与科技完美结合的视觉愉悦以及超值的心理享受。

　作为新时代的包装设计师，要赋予包装新的设计理念，要了解社会、了解企业、了解商品、了解消费者，作出准确的设计定位。包装设计的定位思想是一种具有战略眼光的设计指导方针。没有定位就没有目的性，针对性，也就没有目标受众，商品也就销售不出去，这也就失去包装设计的新时代意义，唯有遵循设计规律，才能做出适合时代发展需要的设计。在设计之初，我不知道以什么作为主体形象，画面很花很乱，没有主次之分，没有秩序感，视觉效果很平淡，诉求点不准确，不知道要传达什么信息给受众。花了不少精力，也做了不少设计稿，但是都不出效果，之后通过学习设计理论，知道了原因是我没有很好的设计定位，也没能根据调查

　结果而寻求准确的诉求点。

　之后我确定思路，进而求精，渐渐将自己心目中的理想产品完成出来。此次包装设计课程内容是陶瓷包装设计设计，经过老师的指导和实践，对包装设计的一些规则比以前更加理解，它比平面设计更需要遵守很多准则，首先要去迎合商品的属性来设计，其次要迎合商家的品味于大众消费者的审美观，应该是最力不从心的设计之一，但是有趣的是你可以在好好认识了解这些规则的前提下，将消费者的购物欲玩弄于手中，靠图形说话比拿着喇叭对别人宣传更有效，所以包装设计在展示自己的设计能力与表述能力有很大的发展空间，做好包装也许在某种情况下比做好商品更重要 7 因为现在重视包装的人群越来越多以上是我对包装设计的理解，在确定要包装的产品之后，在此基础上确定了以 E 型瓦楞、打印纸为主的包装材料，并进行了包装结构的尺寸设计。

　最后，在结构设计的基础上提出装潢设计方案，设计中以展示产品为前提，以呈现经典为手段，追求其效益、功能、美观、内涵为目标，充分体现出其传统与现代结合和艺术的价值。

　总结：我对石膏酒瓶和复合包装结构的诸多问题有了

　进一步的认识和了解，因而也获得了更多具有的详细深刻的知识，同时也让我产生了许多疑问，解决了一些问题。老师的目的在于培养我们思维灵活敏锐，对设计的敏感和追求完美的态度。在几周的学习中我获得了更为丰富的理论知识，也具体了解到了关于包装设计的程序和方法，有了这些，才得以对包装设计的趋势进行大量的准备工作。

　4 包装设计课程小结

　作为一名平面专业的学生，包装设计必然是我们在专业学习过程中的一门必修课程。学习了将近 8 周时间的包装课程，从制定方案，到不断修改，到形成初稿，到最后完成一个包装作品。我感受到包装设计是一门综合性的学科，具有商品和艺术相结合的双重性。

　包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映，它直接影响到消费者的购买欲。我们深信，包装是建立产品与消费者亲和力的有力手段。因此，我认为一个优秀的包装设计作品不仅带给顾客的是一种美感，而且还可以包装的功能是保护商品、传达商品信息、方便使用、方便运输、促进销售、提高产品附加值。本次的课程主题以丝巾包装设计为主。

　由此，我从网上和图书馆查阅了大量有关丝巾包装的资料。分析了现今丝巾图案，丝巾包装的流行元素。起初在确定方案的主题是想用古今名人的形象进行丝巾图案的设

　计。寻找了几个具有代表性的人物，如蒙娜丽莎、玛丽莲梦露、凡高等等。后来看到古巴英雄切格瓦拉，这个人物在很多市面上的产品中都有涉及，T 恤短袖、茶杯、笔记本、火柴盒等等产品上有印有切格瓦拉的经典形象。

　但如果照搬，就没有再设计的必要，我必须打破原有切格瓦拉红黑形象的印象。因此，我考虑到大二一门编排课程中学习的知识，所谓学以致用，于是，我想用英文字母对切格瓦拉经典头像进行排列，将一个个英文字母依照人物头像进行轮廓排列，组合成切格瓦拉的头像。

　至于包装的设计，我考虑到借用原本设计图案中的黑和白两种色调，以此和整个作品在色调风格上相互呼应，形成统一。

　包装的设计构想，采用简洁大方的方形包装。色调高雅，图案装饰简洁，突出品牌特色，有一定的主体性。采用黑和白的色调，赋予作品庄重典雅的感觉，突出对切格瓦拉的敬重和悼念。

　5 包装设计课程小结

　经过 6 个周的包装设计课学习，在最后交作业的时候老师说必须得写一篇课后感受，我思来想去真不知道学点什么好，说句实话我没有什么感觉，就是时间一天天的过，然后就是课结束了，这不仅让我想起了小学的时候，看一部电影或读一篇文章，老师硬让我们写观后感，你说那么点的孩子哪儿来的那么多的感受啊，当时没有有网络，也没有百度，

　我们只好硬着头皮写流水账，或者找一本书在上面找点牛逼的段落，匆匆交工。现在想想那些惊天地泣鬼神的往事文章，不禁想笑，还要硬和同学显摆是自己的文采好啊，其实啊，谁不知道谁吃几两干饭啊。

　科技发展了，随着电脑的出现，足不出户，电脑一开便可知天下。QQ 校内 MSN，有了它们人和人之间即使不见面，也不会觉着陌生。我们慢慢的习惯科技给带来的享受，慢慢的开始在网上瞎侃，虽然就是面对一个屏幕，我们开始肆无忌惮了。慢慢的晚餐开始丰富起来，疯狂的魔兽，浪漫的爱情让我们的业余生活开始充实起来。纸迷金醉，时尚诱惑让我们开始意识到要脱离低级趣味。个性，时尚，潇洒成为我追求理想人生的代名词。感觉我们要做的事都是大事，事事都能雷倒这个世界。

　接下来我们开始幻想，幻想着能有着西瓦辛格的强壮体魄，比尔盖茨腰缠万贯的财富，迈克尔杰克逊华丽的太空舞姿，韩寒反叛青春的横溢才华，王朔嬉笑怒骂皆成文章的昂扬斗志，老谢那新摇滚之父的现场激情演绎，我们幻想着幻想着我们中了 500 万，在睡梦中好像听见自己在笑，嘴子仿佛流出了哈喇子。一切都像真的一样。我还自己掐了一下自己，自问疼不疼？

　 梦醒了，电停了。呆呆的坐在那里，麻木的看着天棚。明天又要上课了，坏了，作业还没有做完来，先写到这里吧。

篇六：平面设计课程总结

结课心得 3 篇 第 1 页 s ps 结课心得 3 3 篇 篇一：Photoshop 应用心得体会 Photoshop 应用心得体会 PS 是一款很实用的处理图形图像的软件。PS 只是软件简称，其全名为 Photoshop。本人是一个 Photoshop 的初学者，经过选修课上的一段时间的学习，对 Photoshop 有一定的了解，在此向大家分享一下自己学习 Photoshop 的心得体会。

　对于我们艺术类的学生来说 Photoshop 是我们学习必不可少的一款多媒体应用软件。它可以协助我们处理照片做出一系列效果，以及设计海报等等，我个人比较喜欢用它制作一些大胆且颜色鲜明的装饰画。偶尔还可以利用它的一些拼贴功能给画面增添一些趣味性，这给我带来了浓浓的兴趣。而且在很久之前我就喜欢那些被 P 过的艺术照，经过这次学习之后，我发现了 PS 的功能之强，效果之好。学习 PS 可以说，这将是一次艰难而又幸福的旅程，但是我有信心将它学好。

　Photoshop 和其它计算机图形图像处理程序一样，通过操作工具，在菜单、调板和对话框中做出各种选择来使用。在对图片进行修改以前，必须告诉 PS 要修改图中的哪些部分，可以选择一个图层或它的一个蒙版，或在一个图层内确定选区。

　ps 结课心得 3 篇 第 2 页 如果不做选择，PS 就会假定不限制修改，将把修改应用到正在工作的图层或蒙版的所有地方。它具有一定的灵活性这一点是值得肯定的。

　Photoshop 是 Adobe 公司旗下最为出名的图像处理软件之一，集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意，图像输入与输出于一体的图形图像处理软件，深受广大平面设计人员和电脑美术爱好者的喜爱。

　从功能上看，Photoshop 可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。

　图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。Photoshop 提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合，成为可能使图像的合成天衣无缝。

　- 1 - 校色调色是 Photoshop 中深具威力的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色偏的调整和校正，也可在不同

　ps 结课心得 3 篇 第 3 页 颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。

　特效制作在 Photoshop 中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的制作，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由 Photoshop 特效完成。而各种特效字的制作更是很多美术设计师热衷于Photoshop 的研究的原因。

　多数人对于 Photoshop 的了解仅限于“一个很好的图像编辑软件”，并不知道它的诸多应用方面，实际上，Photoshop 的应用领域很广泛的，在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。大致上有：平面设计、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维帖图、婚纱照片设计、视觉创意、图标制作、界面设计这 13 大领域的运用设计，但是还有其他有待开发的功能及用途。

　平面设计是 Photoshop 应用最为广泛的领域，无论是我们正在阅读的图书封面，还是大街上看到的招帖、海报，这些具有丰富图像的平面印刷品，基本上都需要 Photoshop 软件对图像进行处理。Photoshop 具有强大的图像修饰功能。利用这些功能，可以快速修复一张破损的老照片，也可以修复人脸上的斑点等缺陷。广告摄影作为一种对视觉要求非常严格的工作，

　ps 结课心得 3 篇 第 4 页 其最终成品往往要经过 Photoshop 的修改才能得到满意的效果。影像创意是 Photoshop 的特长，通过 Photoshop 的处理可以将原本风马牛不相及的对象组合在一起，也可以使用“狸猫换太子”的手段使图像发生面目全非的巨大变化。

　当文字遇到Photoshop 处理，就已经注定不再普通。利用 Photoshop 可以使文字发生各种各样的变化，并利用这些艺术化处理后的文字为图像增加效果。

　在制作建筑效果图包括许多三维场景时，人物与配景包括场景的颜色常常需要在 Photoshop 中增加并调整。

　由于 Photoshop 具有良好的绘画与调色功能，许多插画设计制作者往往使用铅笔绘制草稿，然后用 Photoshop 填色的方法来绘制插画。

　除此之外，近些年来非常流行的像素画也多为设计师使用 Photoshop 创作的作品。

　在三维软件中，如果能够制作出精良的模型，而无法为模型应用逼真的帖图，也无法得到较好的渲染效果。实际上在制作材质时，除了要依靠软件本身具有材 - 2 - 质功能外，利用 Photoshop 可以制作在三维软件中无法得到的合适的材质也非常重要。

　ps 结课心得 3 篇 第 5 页 当前越来越多的婚纱影楼开始使用数码相机，这也使得婚纱照片设计的处理成为一个新兴的行业。视觉创意与设计是设计艺术的一个分支，此类设计通常没有非常明显的商业目的，但由于他为广大设计爱好者提供了广阔的设计空间，因此越来越多的设计爱好者开始了学习 Photoshop，并进行具有个人特色与风格的视觉创意。

　还有一个小用途就是制作图标，虽然使用 Photoshop 制作图标在感觉上有些大材小用，但使用此软件制作的图标的确非常精美。

　界面设计是一个新兴的领域，已经受到越来越多的软件企业及开发者的重视，虽然暂时还未成为一种全新的职业，但相信不久一定会出现专业的界面设计师职业。在当前还没有用于做界面设计的专业软件，因此绝大多数设计者使用的都是Photoshop。

　当然事物总没有十全十美的，在使用 PS 的途中总会觉得这款软件多多少少具有一定的局限性。

　我想很多人都跟我一样在使用 Photoshop 的套索工具的时候常常会因为不小心一个手抖而将原本完整的图案抠出一个缺口导致功亏一篑，这时如果是大型的图片往往会让人以手锤膺

　ps 结课心得 3 篇 第 6 页 老半天。遇到色阶差别大的主体连磁性套索工具都不给力，这是令人很头疼的问题。毋庸置疑，他的勾线确实很麻烦，很琐碎，而且受位图软件局限的影响，放大图片就会出现马赛克，特别是边角出，很是模糊，不好操作。倒角功能很差劲。文件很大，在做复杂产品史，低配置的机器很容易卡壳和死机。但是小文件一般不会出现这种情况。而且 Photoshop 专业化程度高，不容易掌握。往往要经过专业培训才能学得一定的技术，而且在某一程度上来说提高也是有一定难度的。

　相较之下，国产的美图秀秀就人性化很多，它是出了名的傻瓜式 PS 软件可以说只要一小段时间就能无师自通的自己掌握，可以说是灵巧又方便。所以更能让一些没有专业知识的大众所接受。当然它所制作出来的成品还是略显粗糙，这一点还是必须承认的。

　在此我对于像我一样学习 Photoshop 的同学提几点建议：

　如果你真的喜欢这一项软件的话强烈建议研习透某款Photoshop 每项功能，熟透每个工具的使用方法，自然攻下 PS就不在话下，说不定，你一不小心，就成了 PS 高手或其它类似软件的高手。

　首 - 3 -

　ps 结课心得 3 篇 第 7 页 先，不能有畏难情绪，千万不要被 PS 的表象——繁多的工具吓到。要知道千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有计划有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中一定要思考如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多相同的地方。但如果满足于停留在知道怎么用它的水平还远远不够，我们还得不断累计不断学习。

　其次，得想方设法提高自己的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自己动手美化自己的照片，让自己摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自己原有的知识结构体系，又能激发自己追求新的知识的欲望，何乐而不为呢？ 再次，学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

　最后，最好带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结技巧。用 Photoshop 做一些漂亮的图片，或对照片进行简单的加工并不是 Photoshop 设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意，然而创意这东西并不是那么好学，甚至根本学不会，学创意比学

　ps 结课心得 3 篇 第 8 页 Photoshop 本身要难得多。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节，色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉，作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当，则会让人产生不想看的心理，作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物，还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。还要适时地与同学老师朋友交流交流，发现别人出色的地方，多多学习学习；也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。

　学好 Photoshop 其实并不难只要你有恒心有这个毅力和勇气通过一道又一道的坎，你就会发现在不知不觉当中，Photoshop 的种种技法和技巧已经被你收入囊中，慢慢地你将战胜自己，战胜了它。

　- 4 - 篇二：PS 课程的心得体会 PS 课程的结业论文 这学期学习的课程中，我忽然发现一门很有趣的课，它的全名《Adobe Photoshop CS 中文版 经典教程》。拿到这本书的时候我立刻对它产生了浓厚的兴趣，可是不知道它具体是干什么用的。也没有相应的软件可以用。通过的几天的学习后我

　ps 结课心得 3 篇 第 9 页 知道了，原来 PS 是一款平面设计软件，集图文设计、图像处理、照片合成于一体的处理软件。在今后的工作还可以经常使用该软件制作传单广告、写真广告、报纸广告、影楼后期制作、合成照片等。

　在课上学习 Photoshop 的过程中，就会发现能学到很多东西。比如说完成同一项任务经常有多种方法。Photoshop 中的导航工作区域能够充分利用这些程序中的扩展能力。当想要搜索图像文件收藏夹中的特定文件时，文件浏览器是最好的工具。它具有良好的组织文件的特性，使我们能够直接查看和搜索所需的文件，不需要在 Photoshop 中打开，从而节省了操作时间。

　在第三课时，学习了很多关于图像的处理给我印象很深，比如学习获取、调整和修饰照片供打印页面使用的过程。具体学习了使用 “自动颜色校正”来消除图像的色偏，使用“海绵”和“减淡”工具来调整图像某些单独区域的饱和度和亮度以及调整图像的色调范围等等。刚开始的时候真的有点适应不过来，总是更不上老师的节奏。可能是刚刚接触这门课的原因，做了前面忘了后面。其实这只是 Photoshop 的入门要学的东西，搞成这样挺悲剧的。不过最后还是在老师以及同学的帮忙下完成了任务，看着自己做的图片和原来的图片

　ps 结课心得 3 篇 第 10 页 很接近的时候心里真是很开心，虽然还没有完全一样，但已经很不错了。自今天以后我感觉 Photoshop 越来越有趣了! Photoshop 中如何选择图像的区域是非常重要的，必须先选择想要修改的对象。一旦确定了选区，那么只有选区内的地方才可以编辑。选区以外的地方是不可以更改的。Photoshop还可以在图层上分离图像的不同部分。然后每个图层编辑成单独的作品，让合成和修改图像灵活自如。针对图层设置组合所定义的图层复合可以灵活自如的查看各种设计方案。利用蒙版可以隔离和操作图像的特殊部分。蒙版的剪切部分可以被替换，但是剪切周围环绕区域受保护不改变。可以创建供一次性使用的临时蒙版，也可以保存蒙版供重复使用。

　Photoshop 中还包含了一套强大的仿制工具集，使照片修饰变得更容易与直观。由于对这些特性底层的技术支持，即使对人的脸部做了修饰也非常逼真和自然，以至于很难察觉一幅照片是否做过改动。即使是最好的工具，修饰照片以保证它们看上去完全是自然的一门艺术，它需要大量的实践。用批评家的眼光检查自己做的图片，看着那些利用修复画笔工具和修补工具所做的处理后区域可能太过光滑和相同。如果这样还可以利用另一个工具来进行矫正。历史记录画笔工具和仿制图章工具非常的相似。它们的不同在于：历史记录画笔工具没有使用

　ps 结课心得 3 篇 第 11 页 图像中某个预先定义的区域作为“源”(正如仿制图章工具所做的那样)，而是利用了以前的历史记录调板状态作为“源”。历史记录画笔工具的好处在于可以恢复图像中狭窄的区域。因而，可以在保留那些精心处理而达到了成功修饰效果的区域的同时，去恢复另外 一些不成功的区域到它们早期的状态，这样就可以进行第二次尝试了! 当然 Photoshop 还有很多处理图像方面的技巧，要想深入理解还需要在网上搜索一些资料。

　其实 Photoshop 的强大的图像处理功能表现在很多方面，从修复数码相机拍摄的照片到制作精美的图片并上传到网络中，从工作中的简单图案设计到专业印刷设计师或网页设计师的图片处理工作，无所不能。说实话开始想要学习 Photoshop 也没想太多，就想处理一下照片，制作个相册啥的。可当我接触之后，了解多了之后，我就不由自主的想学的多一点，学的更深入点。现在网上学习 Photoshop 的教程很多，我当时一下子就下了好几个教程，但看过后就全被我删了，太枯燥了，内容不够具体，根本看不下去，一个简单的建立文件都要讲个老半天，把我们也想的太笨了吧。于是就去找书看了，还是书上写的比

　ps 结课心得 3 篇 第 12 页 较清楚，当然网络也是很有用的，当你书上看到什么不明白的名词啊或则其他不懂的，百度一下基本都...

篇七：平面设计课程总结

设计 冯永华 henufyh@yahoo.com.cn

　平面设计 课程目标  技术与艺术的结合

　 计算机在平面设计领域的应用使得平面设计的表现风格趋于多样化，作为一种创作手段，它可以帮助人们从一个全新的视角看待问题，也为开拓更为广阔的想象空间提供了必要的技术条件。

　平面设计 主要学习内容  平面设计的基础知识  两大要素：色与形  色彩：属性、混合、对比、调和、运用等  形态:点、线、面、质感、明暗、空间等  Photoshop 软件应用  将造型艺术进行综合的一种工具，即将视觉表达规律还原或者再现于二维的空间之上。

　平面设计 主要学习方法  理论与实例融合学习  对理论的分析：把构成视觉图形的要素进行提炼  对PS实例应用：还原二维空间  注意记关键词

　平面设计 如何学好平面设计  艺术：

　 美术基础：

　 平面构成、色彩构成、立体构成 ，绘画  懂得审美  摄影  技术  Photoshop（基础）、Coreldraw、Illustraor

　平面设计  平面设计师要学软件：

　 Photoshop、Illustrator、Indesign Acrobat四个软件。

　 广告公司常用软件：

　 Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件

　平面设计 纪律要求  按时上课  不准打游戏  保持机房清洁

　平面设计 第一章 平面设计入门  1.1 基本概念  1.2 平面设计的术语与元素  1.3 平面设计的一般流程

　平面设计 1.1 基本概念  一、平面设计（graphic design ）的涵义  平面设计是将不同的基本图形，按照一定的 规则在 平面上组合成图案。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

　 以 “视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的 视觉表现。

　平面设计  （ （1 ）用一些特殊的操作来处理一些已经数字化 的图像的过程。

　 （ （2 ）它是集 电脑 技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。

　平面设计  在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。

　平面设计 二、常见的平面设计项目  可以归纳为  网页设计、包装设计、DM广告（宣传单设计 ）设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计（企业形象 识别系统设计）

　、标志设计(logo设计，商标设计) 、宣传手册设计、贺卡设计、请柬设计等。

　因为设计无所不在、平面设计无所不在 。

　平面设计 1.2平面设计的术语与元素  一、平面设计的术语  1.和谐  从狭义上理解，是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。

　 广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种 整体协调的关系。

　

　平面设计

　人与自然的和谐

　平面设计

　人与自然的和谐

　平面设计 人文环境的和谐

　平面设计 人文环境的和谐

　平面设计

　色彩的和谐

　平面设计 家居的和谐

　平面设计

　家居的和谐

　平面设计  2.对比  又称对照，把质或量 反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计  3.对称  假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。

　平面设计

　平面设计

　平面设计  4.平衡  从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计  5.比例  是指部分与部分，或部分与全体之间的 数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计  6.重心  画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。

　平面设计

　平面设计

　平面设计  7.节奏  节奏感，就是画面里的元素构成一定的规律，例如长短，缓急、起伏等不同的印象和强弱、轻重、刚柔等视觉感受。

　  （1）重复节奏感，在构图中呈点、线、面的并列排比。

　 （2）对比节奏感，与节奏感相反或相抗衡的形式出现，造成对比性节奏，打破原来节奏的流畅感。

　 （3）渐变节奏感，以表现缩形，虚实和阶梯等类型而形成旋律 ，为颜色的由深渐浅和物象的由大渐小，形状、影调、色彩、方向有规律地增加、减少、弯曲

　平面设计

　相似形式的图案与重复出现

　平面设计

　对比节奏

　平面设计

　渐变节奏

　平面设计

　渐变节奏

　平面设计 渐变节奏

　平面设计  8.韵律  平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计

　平面设计  二、平面设计的元素  1.概念元素  所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。

　 例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。

　 概念元素包括：点、线、面。

　平面设计  2.视觉元素  概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。

　平面设计  3.关系元素  视觉元素在画面上如何组织、排列，是关系元素来决定的。

　 包括：方向、位置、空间、重心等。

　 4.实用元素  指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。

　平面设计 1.3 平面设计的一般流程  平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，考虑是否完善。

　 设计之美永无止境，完善取决于态度。

　平面设计 一、调查  了解事物  设计需要的是有目的和完整的调查。

　 背景、市场调查、行业调查(关于品牌、受众、产品…)、关于定位、表现手法、…调查是设计的开始和基础(背景知识)。

　平面设计 二、内容  设计前的基本材料  可分为主题和具体内容两部分

　平面设计 三、理念  设计中思路比一切更重要  构思立意是设计的第一步，理念一向独立于设计之上。

　 在视觉作品中传达出理念是最难的一件事。

　平面设计 四、调动视觉元素  基本元素相当于作品构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。

　 真正优秀的设计师往往很“吝啬”，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。

　 在一个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分  如标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等 。

　平面设计  平面设计版面就是把不同元素进行 有机结合的过程。

　表达方式：

　 借助框架(也叫骨骼) ：规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架 ；  字体元素 ：字体、字型、风格的选择和搭配

　 色彩 ：色彩是一种语言(信息)，色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等 。

　平面设计 五、选择表现手法

　 如何打动别人  一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住；  二种是用新奇的或出奇不意的方式可以达到；  三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。

　平面设计  要考虑到：

　 图形的处理和表现手法  如对比、类比、夸张、对称、主次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、粗细、冷暖、面积等形式

　 图形处理的效果  油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦…还有其他的如摄影、老照片

　

　依据：

　 目的和目标群体，以及设计水平

　平面设计 六、平衡

　 平衡能带来视觉及心理的满足  设计时要解决的平衡有：

　 画面当中力场的平衡  前后衔接的平衡  平衡分为  对称平衡和不对称平衡，包括点、线、面、色、空间的平衡

　 判断平衡的依据：是否达到主题要求

　平面设计 七、出彩

　 你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。

　平面设计 八、关于风格

　 “ 了解大同，才能独走边缘”。

　 反映性格、喜好、阅历、修养等

　平面设计 九、制作

　 检查项目  包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出版……  要求  视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解！

　平面设计 第一章 平面设计入门  1.1 基本概念  1.2 平面设计的术语与元素  1.3 平面设计的一般流程

　平面设计  备注：

　 从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学、字体、创意等内容。

　photoshop

　平面设计  评价  业界领先的 专业图像处理合成软件，该专业级标准是摄影师和设计师的理想选择。

　 应用领域  艺术创作、艺术设计、出版印刷、广告设计、广告制作、装饰装潢等行业

　平面设计 PS主要学习内容  一、 Photoshop 工具栏的使用  二、编辑操作技巧  三、图层操作

　平面设计 一、Photoshop 工具栏的使用  简介和工作界面  菜单栏：所有命令  工具箱：常用工具  属性栏：修改工具箱中工具属性  控制面板：

　 可以单独拉出来，可以放回去  可以通过“窗口”菜单完成操作

　平面设计 1.选框工具和移动工具  通过选框工具选定选区，可以对选区进行操作  例如：选定选区之后，图像-调整-去色  移动选框工具：

　 将鼠标放在选框中，拖动鼠标  如果使用移动工具：

　 移动的是选框中的所有像素  Shift+ 矩形选框工具= 正方形选区  Shift+ 椭圆形选框工具= 正圆选区  单行选区工具  鼠标点击，确定一个1个像素的横向选区  单列选框工具  鼠标点击，确定要一个1个像素的纵向选区  例如：选定单行选区之后，编辑-填充-使用背景色-确定-取消选择  例如：椭圆工具的使用：

　 修改羽化值20（一个选区的过渡），选择椭圆区域，选择-反选，编辑-填充-使用背景色，选择-取消选择  注意：取消选区的方法：选择— 取消选择（不能按删除键！）

　用途：一般用来做直线

　平面设计 选框工具和移动工具练习  1. 选定选区之后，图像- 调整- 去色  2. 体会移动选取与移动像素的区别  3. 练习单行选区工具和单列选区工具  编辑-填充-使用背景色-确定，选择-取消选择  4. 椭圆工具练习（zyz.jpg ）

　 修改羽化值20（一个选区的过渡），选择椭圆区域，选择-反选，编辑-填充-使用背景色，选择-取消选择  文件：zyz(选框修改后)

　平面设计 像素与光栅  1. 像素 像素是图像的基本 单位。当您在类似Adobe Photoshop这样的图像编辑软件中将图像文件放大数倍后，会发现图像是由一个个栅格组成的。每一个栅格中只能表现一种颜色，代表一个像素。因此我们说，图像中的每个像素都被分配一个特定位置和 颜色值。图像通常是由许多像素组成的，它们以行和 列的方式排列，所以很多时候，我们也称它们为光栅。

　 2. 光栅 光栅是由像素排列的栅格，由像素组成的图像经常被称为光栅图像。光栅图像不能无限制地放大，图像放得太大经常会导致锯齿边缘的出现。

　平面设计 2.套索工具  套索工具有三种  一般套索工具：点击套索工具，按住鼠标不放，即可拖出任意选区（不精确，用途不大）

　 多边形套索工具：每次单击鼠标左键，最后出现小圈单击结束，或者双击结束。套错了，按键盘退格键，删除节点（用途较多）

　 磁性套索工具：根据颜色的对比度自动产生（控制复杂，应用不太广泛）

　平面设计 2.套索工具 练习  修改颜色衣服（男孩.jpg）

　 修改羽化值为2（使修改更自然），多边形套索工具，图像-调整-色相/饱和度（色相可以改变衣服的颜色77，饱和度改变颜色鲜艳的程度-1，明度改变明暗程度-2）-确定，选择-取消选区

　平面设计  色相：

　 也叫色别，指颜色具体的色彩面貌，主要用来区别各种不同色彩  饱和度：

　 也叫纯度，指颜色的纯粹程度，鲜艳程度。

　 明度：

　 亮度、广度、鲜明度，指颜色本身的深浅程度  同一种颜色受光强弱不同而形成的明暗深浅的程度  不同的色彩有明度：红橙 黄绿青蓝 蓝紫

　平面设计 3.魔术棒工具  与选框工具、套索工具类似—— 做选区选择，其作用：选择颜色相近的区域  练习：图像合成  属性栏中“新选区、添加到新选区、从选区中减去、交叉”含义  步骤：选添加到新选区，用魔棒工具单击背景，选择-反选，用移动工具拖动到另外一幅图片中，编辑-自由变换 ，调整大小，完成之后按enter确定

　平面设计 图层概念  1.就像一张张叠放在一起的胶片，最上边的图层挡住下面的图层，使之看不见  2.上层图像中没有像素的地方为透明区域，通过透明区域可以看到下一层的图像  3.图层是相对独立的，在一个图层编辑，不会影响其他图层  每一次只能在一个图层工作，不能同时编辑多个图层

　平面设计 4.裁剪工具  裁剪图片  练习：修改扫描中未处理好的图片  按住鼠标左键拖出裁剪框，鼠标放在角落可旋转裁剪框，可拖动控制点修改大小，完成后按enter确定  属性：上传照片像素特定如98像素*130像素，分辨率为72，使用裁剪工具，enter确定，可以从图像-图像大小看到

　平面设计 5.图章工具  仿制图章工具  从图像中取样，然后将样本应用到其他图像或同一图像的其他部分  ALT+鼠标左键单击=拾取采样点  例如，取图片采样点在图片空白处涂抹，能够复制 采样点的像素  常用来修复图片  图案图章工具  把图案复制出来，因此，必须先有图案，可以先自定义一个图案，然后把图案复制到其他的区域或其他图像上  练习：

　 用选框...

篇八：平面设计课程总结

平面设计课程项目教学目标设定的反思龙 冲（珠海市理工职业技术学校，广东 珠海 519100）中职学校作为以培养学生就业实践能力为核心的教育场所，社会企业市场一直是向导及风向标。

　近几年，沿海地区都在努力探索项目教学的人才培养模式，并取得了一定的成果。

　教学目标的设定经过不断的调整，对教学成果有了一定的积极影响。但同时也引发了一些新思考。

　笔者作为一线的教育工作者，从课程课堂的实施及课堂反馈等几个层面， 反思和总结项目教学目标下对平面设计课程教学影响的利弊。中职平面设计项目教学是否一定要按传统的教学目标分层？美国教育家布卢姆将教学活动所要实现的整体目标分为认知、动作技能、情感等三大领域，并从实现各个领域的最终目标出发，确定了一系列目标序列，这也是现代教育制订教学目标的参照模板。

　而综合笔者几年的中职从教经历，为了提高学生的实践能力和适应社会的能力，并结合中职学生的学情，引入项目教学的模式，重新制订了人才培养方案，并对具体的课程提出新教学目标。

　采用项目教学法， 能够让学生学习到真正的知识与技能，且能够拓宽学生视野，锻炼学生操作、交际及协作等综合能力，以此来更好地适应社会发展需求。以“图形图像处理项目课程会员卡卡片设计”为例，在教学目标认知层面：从了解会员卡设计的基本要素调整为知道会员卡设计的基本流程。

　动作技能层面：直接取消掌握 PS、AI 卡片设计的常规动作技能。

　加强情感层面：能掌握用互联网寻找卡片设计的教程，并通过学习掌握教程中的相关软件操作方法；将能判断、 评价会员设计风格的优劣改为能评估会员卡材质成本及实施的可行性。新教学目标制订后，再通过教学策略的实施，两个学期下来我们取到非常显著的效果， 学生从单一的图像处理工匠进化成平面设计的专业人才， 从单纯的手艺技术师上升为平面设计资源整合的管理者，学生在设计作品的过程中，考虑的层面更加广泛、更加全面，更贴近于市场。学校和教师团队竭尽所能，通过项目教学法的引入实施，重新调整人才培养目标，每一门专业课程重新设定教学目标，学生的设计能力和就业率得到了提升。在我们的教学目标中，动作技巧层面被有意弱化，而强化情感层面。

　这是我们从前面几年的教学中总结出来的经验。

　平面设计专业学制为两年四个学期，平面设计专业课分别开设素描、色彩构成、设计基础、Photoshop cs5，corldraw，AI 等，第一个学期以基础课为主，第二学期开始侧重平面设计软件课程，第三、第四学期也是平面软件课程。

　前几年，我们一直努力调整基础课程与专业软件课程的比例，没有取得什么成效，虽然学生能将各个独立的课程掌握得很好，但在实际解决问题的时候，学生的综合能力显得无比脆弱。最后通过平面设计项目教学后， 第三学期和第四学期的课程不再单独训练软件， 弱化动作技能的目标设定在一个具体的项目任务中，老师设置不同层级的目标，针对具体的任务再引导学生自己学习相关的技能，具体到某一个新的字体选择、背景素材制作、物料的选择等，有别于原来依托于教师提前准备、依赖教师逐个解决问题。

　现实设计工作案例中是要求设计师自己了解、分析和解决问题的，所以在项目教学法中，通过强化情感层级目标，引导学生通过互联网学习和管理相关的信息资源，从而培养学生全面解决问题的能力。针对上述教学实践，从学生角度来看，项目教学能够将理论知识与实践相整合，在深刻理解基础知识的同时，提高学生对问题的处理能力，使学生创新能力得到显著提升，最终促进学生综合素质的发展。

　而针对教师而言，教师能够更加深入观察学生在学习中的表现，针对其中存在的问题加以调整和优化，不断提高教学的有效性，促进学生技能得到全面发展，更好地解决工作和生活中遇到的各类问题。

　项目教学对师生、环境要求较高，因此在实施中，还有很多值得思考和深思的问题，在选择项目过程中，教师要寻找应用价值更高的作品，如常见的海报设计、报纸等，尽可能拉近其与实际生活之间的距离，以此来激发学生的参与热情，引导和鼓励学生积极主动地参与其中，更好地掌握知识与技能。

　项目教学法对教师综合能力要求高，教师要及时转变自身的教学理念，由原来以自我为中心转变为组织者、指导者，充分尊重学生的主体地位，辅助学生进行自主和合作学习。

　项目完成需要学生独立思考和操作，但总结同样重要，教师在总结中，要具体涉及两个方面，一是思路，二是技巧，前者能够帮助学生掌握思考方法，后者能够让学生学习到多元处理方法，并对不同方法进行比较，选择最佳处理方法，以此来拓宽学生知识面和思路，培养和提高学生的创新能力。参考文献：［1］王允庆，孙宏安.课堂教学目标研究［M］.人民教育出版社，2015.［2］胡美华.开启孩子的心灵世界项目教学法［M］.南京师范大学出版社，2007.［摘 要］ 通过强化情感层级教学目标的项目教学法，将原有的以技能为核心的教学思路迁移至整合资源、管理资源、通过互联网解决问题的新思路，培养学生的综合实战能力。［关 键 词］ 教学目标；项目教学法；互联网；整合；平面设计［中图分类号］ G712

　［文献标志码］ A

　 ［文章编号］ 2096-0603（2017）21-0123-01课程◆教学◆实践 教学123 - -万方数据

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