美术教育之我见7篇美术教育之我见 2005年第五期赣南师范学院学报JournalofGannanTeachersCollege№．5Oct．2005儿童美术教育教学方法下面是小编为大家整理的美术教育之我见7篇,供大家参考。
篇一：美术教育之我见
05 年 第五期 赣 南 师 范 学 院 学 报 Journal of Gannan T eachers College № ． 5 O ct ． 2005 儿童美术教育教学方法之我见’ 王琼 ， 廖涛鹰2( 1． 赣南师范学院 美术学院； 2． 赣南师范学院 附属中学 ， 江西 赣州341000) 摘 ． 要 ：
当前儿童美术教育存在一些误区， 对儿童美术教育应有一个正确的价值定位， 努力提高儿童美术教育 教学质量和效果的观点和方法。
关键词 ：
儿童美术教 育 ； 价值定位 中图分类号 ：
G613． 6 文献标识码 ：
A 文章编号 ：
1004—8332(2005)05—0111—02 美术活动除了对儿童的一般发展具有教育意义 外 ， 还对儿童发展具有特殊的教育作 用。作 为一种 审美活动， 美术活动不仅在现实生活层 面上 ， 而且在 对美的追求的层面上， 能使儿童感受和理解真、 善、
美 ， 弓 l起儿童的情感律动 ， 给儿童以美的享受 ， 陶冶 其情操 ， 培养其创造能力。然而 ， 当前 ， 儿童美术教 育却出现以下几点明显 的误区 ：
1． 对儿童绘画教学 目的的认识误 区 生活中， 常有家长问老师 ：
“您看我这孩子的画 有没有前途?”所谓前途是指有没有可能成为画家或 美术专业工作者。学校 领导也常 批示 ：
“要 出点成 绩” 。所谓成绩就是在各级 比赛中获可观的名次。
所以美术老师为了满足这些要求就在课堂上灌、 在 练习中“仿” 、 “帮” ， 或少数尖子在出版的获奖作品中
“抄” ， 这种脱离儿童生活， 违背儿童心理发育规律的
做法 ， 严重歪曲了儿童绘画教学的 目的， 是一种拔苗 助长 、 急于求成 、 急功近利的错误心态。笔者认为无 论是家长 、 学校领导 、 老师都应正确地认识到 ：
儿童 绘画教学 的 目的是通 过学 画把孩子培 养成感情 丰 富、 人格完善、 全面发展的人； 教学中应将培养他们 的进取、 勤奋、 专注精神和责任感作为主要的目的。
2． 轻视 儿童绘 画的错误 倾 向 常有家长认为孩子的作品是“瞎涂” ， “不好” ， 不 值一顾。老师也常以成人绘画的标准去批评儿童作 品中的技法缺陷。这些轻视 、 误读儿童绘画作品的 倾向 ， 都会打击孩子的学习和创作热情 ， 抑制他们对 美术爱好与追求的积极性 。
3． 以灌输绘画技巧作为儿童绘画的教 学方法 常有老师 以成人绘 画的技法要求儿童生硬模 仿 ， 把单纯的灌输技术技巧作为启蒙的教学方法， 这 是非常错误的。因为这违背了儿童 自身心理和智力 的发展规律。这样做的结果只能是造出一批构图工 整 、 技法较熟练的“假儿童画” 。限制孩子的想象力 、
创造力的发挥 ， 失去儿童绘画的生命力。
针对以上误区， 笔者提出以下建设性的意见：
1． 端正儿童美术教育的价值定位 美术教育从儿童抓起 ， 并不是为了培养小画家 ，
而是通过美术教育陶冶孩子 的情操 ， 健全他们的人 格 ， 培养他们审美素质和创造能力。
个两岁左右的孩子 ， 用笔在纸上涂鸦 ， 或用手 指在沙地上乱画线， 完全是受其内在 自发动机的驱 使， 满足视觉和动作上的需要。幼儿从涂鸦起就开 始创造一套满足 自我表现需要 的符号系统。只要成 人不去干预， 他们会十分 自然地运用自己创造的符 号系统 ， 按照 自身的需要和愿望去表现 自我 ， 完成皮 亚杰所说的同化作用。从这个意义上讲， 儿童的美 术活动是一种游戏。因为这种 自由制作过程没有强 制的目的和社会实用价 值， 重过程 而不重结果。儿 童作用于美术材料的过程， 就是将 自身的经历和体 验重新组合， 并赋予新的意义的过程。而儿童的美 术作品则是儿童自我意识的一个部分， 表现了他的 思想 、 情感 、 兴趣和对外部世界的认识 。
从这个意义上讲 ， 教师有 目的 、 有计划的美术教 学能使儿童不 只局限于 自身 的经验 ， 能带给儿童 经 一收稿 日期 ：
2(m5 —05 —24 作者简介 ：
王琼( 1 964一 ) ， 女 。
广东省梅州 市人 ， 赣南 师范学 院美术学 院教 师。
修回 日期 ：
2oo5—07 —0】
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112 赣南师范学院学报 2005 芷 过修正的、 理想化的现实， 使儿童能按照教师给予的 形式美原则指导下的技能和方法进行作业 。
我们在给美术教育活动进行价值定位时， 更多 地注重前者 。我们认 为， 儿童有十分强烈的 内在表 现 自己的愿望和动机。满足儿童美术游戏的需要 ，
让儿童 自主地进行创作 ， 这对 培养 儿童健康的个性 具有十分重要 的意义。我们不能放弃后者 ， 因为美 术的技能学习是儿童美术活动不可缺少 的一 部分 ，
教师应尊重儿童绘 画的现状 ， 从其 理解 能力和操作 水平 出发 ， 去确定略高于儿童基础的教学要求 ， 而不 可机械地按照教学进度去勉强儿童。这样的价值定 位， 使我~f l J L童美术教育有了基本立足点。
2． 把儿童美术教 育转化为游戏活动 美术活动是一种创造性活动。在美术活动 中 ，
需要儿童的想象和创造。儿童美术作品的魅力就在 于其充满丰富甚至离奇 的想象力。作为美术教师 ，
万不可用 自己对世界 的认识和感受 ， 去要求儿童模 仿 ， 这样做势必会压抑儿童的创造性 。
教师在教儿童画画 ， 往往先 向儿童出示一张范 例 ， 然后向儿童交待先 画什么 ， 后 画什么 ， 什么东西 画在纸 的什么位置 ， 一切都按教师预先规定 的方案 做 ， 至多只允许在 内容上稍有变化。例如画头饰 ， 给 儿童示范的是小鸡 、 小鸭 、 小猫 、 小狗 4 种 ， 让儿童任 选一种 ， 但是必须按教师示教的方式画， 不允许儿童 超出此范围。改革后 ， 同样是画头饰 ， 教师给儿童提 供的只是零件 ， 如圆形 、 三角形 、 半 圆形 、 矩形等 ， 启 发儿童可 以用这些“零件”组装成各种画。教师虽然 也向儿童出示 了许 多幅“零件拼装 图” ， 但是更鼓励 儿童根据 自己的意愿和喜好去创造 ， 这样 的活动效 果就与以前大不相同。每个儿童都画出与别人很不 样 的头饰 ， 如房 子、 汽车 、 葡萄 、 螃蟹、 太 阳等等。
我们体会到这一变化的最大特点是 ， 儿童把美术活 动看成是 自己的事 ， 而不是教师要他做的事 。
过去 ， 教师们常发现不少儿童一笔画错了就不 想画了， 或者重新换纸再画 ， 或者对教师说 ：
“我画错 了!’’‘‘我不会画!”如果教师在此时批评或责备了儿 一童， 那么其手脚越来越被束缚， 越来越不敢画了。现 在 ， 放手让儿童 自己画画 ， 错与对 的界 限变模糊 了，
儿童再也没有拘束和压力， 不仅敢画而且爱画了。
教师看到一个儿童在 一个螃蟹的标本旁画螃蟹 ， 她 先画了一个圆 ， 又在圆的周围画了 8 个扁扁的椭圆，
这 8 个椭圆的位置显然与标本不一样。这时 ， 教师 没有立即去 纠正这个错误 ， 在 她画完时 ， 教 师对 她 说 ：
“你画的是个海葵 ， 是吗?”那个儿童点了点头 ， 又 在那个“海葵” 的边上兴致勃勃地 画螃蟹 了。这次 ，
她吸取 了经验 ， 比上次画得像多了。
3． 有的放矢， 因材施教 注重儿童在美术活动 中的 自由创作 ， 这并不意 味着教师不用去教 ， 而是对教师的教学提出了更高 的要求 ， 即教师在指导 中要 有的放矢 ， 做 到因人施 教 ， 使每个儿童在指导中都有所得。我们认为 ， 在美 术活动过程 中， 美术技能技巧不可缺少， 它是儿童将 自己的情感 ， 意向和观念托付于材料 ， 使材料转变为 表现的媒介 ， 没有它 ， 这种转变就不可能发生。这就 同语言一样 ， 人不可能不用语言或运用 自己不懂的 语言去表述 自己的思想。教师应该通过教学给儿童 营造学习和创作的 良好环境 ， 引导他们学会观察事 物 ， 掌握事物特征 ， 如形态 、 颜色等 ； 要指导和帮助儿 童探索和驾御美术材料。但是 ， 由于每个儿童 的发 展水平各异兴趣亦不相同， 所 以在教学 中， 我们要改 变 以往“统一教材 、 统一要求” 的做法 ， 对不同的儿童 提 出不 同的要求 ， 进行不同层次的指导 。
4． 充分理解和正确评价儿童绘画作品 评N J L童绘 画应符合儿童画特征的标准 ， 充分 注重儿童画的优点 ， 只有认识儿童与成人的区别 ， 站 在热爱儿童、 珍视童心的基点来指导、 理解和对待儿 童绘画， 应多正面鼓励和引导， 增强与孩子的交流和 沟通 ， 让孩子保持饱满的创作热情， 才有利于孩子们 更 自由、 更主动地去画画， 更大胆 、 更充分地利用 自
己的绘画与外界交流 ， 开发儿童的创造思维。决不 能以成人绘 画的高要求去扼杀儿童画。
责任编辑 ：
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篇二：美术教育之我见
美术课堂作业评价的现状与对策研究_教育教学论文摘要：在美术教学活动过程中，美术作业的评价是一个极其重要的环节，它是对整个教学过程效果的检验，是实现教学目标的基本保证，同时又是对学生美术能力的反馈，以便学生及时总结，从而扬长避短，不断提高。本文根据教学实践，分析了作业评价的现状，结合自己的教学经验和参考相关研究文献，提出了自我肯定式评价、同伴欣赏式评价、整体展示式评价、及时发现评价、量体裁衣式评价等五种策略。
关键词：初中美术；课堂作业；评价方法；对策
一、问题的提出
有的美术教师认为课堂作业是学生对所学知识的理解与应用程度的一面镜子，直观地反映出教学任务的达成和教学目的的实现程度。笔者对其非常赞同，可以说在美术教学过程中学生作业展示部分往往成为美术课的高潮和画龙点睛部分，也是学生非常活跃的一个环节。这其中有一个关键要素，那就是教师对学生作业的评价，因为学生特别在乎别人对自己作业的评价尤其是老师。评价，作为师生交流的有效方式，贯穿于课堂教学的始终，教师这些看似平常而又不平常的话语，却是学生心中的阳光，是点燃课堂火把的火柴。教师满腔的热情、饱满的精神、丰富的情感，对学生一个微笑、一个眼神、一个竖起大母指的赞许、拍拍肩膀的激励、握握手的感激，都是及时有效的评价，它像一丝花香、一股清泉沁人心脾，都极大地激发学生的兴趣和主动参与的积极性，最大限度地为学生的发展提供了空间。现代心理学表明，当学生某种良好的行为出现之后，如能及时得到相应的认可，就会产生某种心理满足，形成愉悦的心境，并使同类行为继续向更高层次需要做出积极努力。所以，这也是为什么越来越多美术教师重视作业评价方式研究的问题所在。笔者从事美术教学十余年，对初中生的身心比较了解，但现实告诉我一成不变的评价方式无法适应我们教学对象的变化。因此，只有用动态的视角来对其研究才能行之有效。
二、评价方式现状与分析
在常态课教学中，大多数美术教师所用的作业评价方式是将学生的作业按优劣进行分类，然后在作业上写上文字或是符号，具体形式大致有这样几种：
具体操作是：学生完成美术作业后，由课代表收齐转交教师，教师评价后待下一次的美术课上讲评后发还给学生。这样的作业评价方式，操作方便简单，只要教师选一名较能干的课代表负责按时收齐作业，然后一一做好记录即可。由于美术作业大多为平面的绘面形式，所以这一作业评价模式成为广大美术教师评价美术作业的主要方式，并且还会继续延用下去。但笔者认为这种美术评价模式尚存在着几个误区：
误区一：用成人的目光进行评价。教师习惯用成人的眼光看待学生的美术作品，以个人的观点为标准，用个人好恶定优劣，用“干净整齐”“像不像”来简单评判学生的美术作业，这样就使达不到这类要求的学生失去了学习美术的热情，失去了创造中的自由意识。大名鼎鼎的沃尔特•迪斯尼小时候的经历就值得我们借鉴。他上学时，曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折。
误区二：用单一的标准进行评价。俗语说“一花一世界”，更何况是人，每一个学生都是独立的个体，有自己独特的个性。另外，美术作品的美具有多样性，它不是只有一个标准
答案，需要从不同的视角去欣赏和评判。如果教师总是用单一标准来评价不同学生的个性化作业，势必扼杀学生的创造性，使学生的作品变得千篇一律，缺乏个性与活力，这有悖于美术教育的目的。
误区三：用单一的模式进行评价。美术课程作为艺术课程，有其自身的独特性。若总是用单一的模式——课后练习、教师批改的方式来检验课堂的教学效果，以分数定水平，必然缺乏合理性和科学性，不能很好地体现培养学生多方面素质的要求。作为一线的美术教师，课时的任务往往不会轻，还要加上学校的宣传工作，简单易行的作业评价方法确实省去了不少麻烦。但对于课堂效果，对于学生综合素质的提高无疑帮助不大，长此以往还会磨灭学生学习美术的兴趣。笔者在执教过程中看到了这一点，在课堂上也试着尝试不同的评价模式，希望能找到适合学生的作业评价途径。
三、解决对策
法国著名教育家第斯多惠曾指出：“我们认为教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”课堂作业评价又何尝不是呢？无论学生的作品是好是坏，教师都应该采取激励的方式，让学生始终保持一种积极的学习态度、创新意识和实践能力。“评价方案要根据课业类型的不同来制订，不能将作业评价环节笼而统之为一个模式，不能简单化、单一化，应该是多种多样的。”
1.改变评价时段
中学美术课不同于其他课程，每周只有一节，间隔时间较长，学生容易忘却上周所讲内容。因此，及时有效的课堂作业评价对于学生来说显得尤为重要。就像公开课或是展示课，最后的环节都会安排学生进行作业的展示，是整堂课教学的亮点也是学生最兴奋的时刻。所以，我改变了作业评价的时段，把美术作业评价放在了当堂课上进行。那么，当堂评价美术作业有什么优势呢？笔者归纳为三个有利于；一是有利于学生巩固课堂知识。课堂作业是对教师讲课质量、学生听课质量的最好检验，课堂作业评价是围绕教学内容、教学重点及教学难点展开的。二是有利于激发学生的学习兴趣。学生刚刚完成作业，学习的兴奋点尚未冷却，对自己和他人的作业十分关注，如果能从老师和同学那里得到肯定，将极大地满足他们的心理需要，学习美术的兴趣当然就会增加；三是有利于提高课堂效率。有些学生时间观念不强，以至于课上完不成作业，如果有先完成作业的同学将作品展示于黑板上，那无疑是一种激励，尚未完成作业的学生的好胜心会促使自己集中精力，高效、优质地完成作业。
2.改变评价方式
（1）自我肯定式评价
所谓自我肯定式评价就是以学生为主角，或者说“王婆买瓜，自卖自夸”。自我肯定式评价，通过让学生自己评估自己的作业，进一步理解本堂课的目的、要求，在培养学生观察能力、分析能力的同时，让其树立起“只要努力我也会得好成绩”的健康心理，应该说是较有新意的一种作业评价方式。这种评价方式使评价者由被动接受转变为主动参与，学生运用课堂学到的理论知识及时分析评价作品的优缺点，在自我反思性评价中看到自己的优势和不足，也引发其他学生的自审。这样能促使学生对所学知识进行更深入的理解，也能使教师更全面地了解学生审美和认知水平及其他各方面的能力 。
我在执教浙美版《卡通天地》之动物卡通形象一课时就尝试了这一方法。课堂有一个热身环节“跟我学”，具体是安排学生跟着视频“布里茨”画一个狮子的头。前几个班只是让学生跟着画，然后在各大组随机选一张作业张贴在黑板，我进行简单的评价后就进入新课的学习。几节课下来总感觉不对，学生只是动手画了画，评价基本没有参与进来。笔者发现，这种方式老师干涉的太多，学生缺少思考。在接下来的一个班级我改变了方式，把作业评价的主动权交给学生自己，只要自己认为画得不错的就展示出来。先是选了一位上节课卡通形象表现非常优秀的同学当擂主，要求她在视频教学活动结束后展示自己的作业。接着请在坐的
每位同学把自己的作业与擂主的进行比较，觉得比擂主强的就把作业贴到黑板上来。一开始发现同学们还有些犹豫，于是接着提出一个优惠条件：如果贴上来的作业同学们都觉得比擂主强，那么他的卡通作业也应当是优秀的，甚至可以把他上节课的成绩改成优秀！在优秀作业的诱惑下，有五位同学大胆地贴上了自己的作业，后来在同学们集体评议中选出其中一张作业超过擂主，并得到了卡通作业的优秀。
（2）同伴欣赏式评价
清代教育家颜昊先生曾说：“教子十过，不如奖子一长。” 是的，欣赏性评价，既是一种教育理念，也是一种教育方法，融入每一堂课，每一个教育环节之中，使其成为一种微妙的教育工具。浙美版 13 册《徒手画校园》之《线条的魅力》一课，我设计的作业形式是让学生用各种各样的线条装扮一个瓶子。（见左图）因为学生完成作业有一个时差性，而且线条的审美具有微观性，所以安排先完成作业的同学在等待的空隙时间里进行同桌之间的同伴欣赏式评价：互相交换作业欣赏，说说画的是什么、线条有哪些变化、哪些线条画得特别流畅等。同桌交换好了再可以进行前后同伴的交流，在交流的同时不断地有同学完成作业后参与进来，同伴之间的欣赏越来越热闹。这样一节课下来，学生不仅完成了自己的一件作品，还在欣赏同伴作品的同时提高了自己的审美能力。
评价的根本在于每一个学生学会在群体中正确评价自己，尤其进入青春发育期学生的特点之一就是更关注同伴对自己的评价。教师可以选择技法、形象、创意各有千秋的作业，让学生互评双方的作品，将个人的审美与认知表达出来。同时，教师应注意在一旁因势利导，补充、修正学生的评价，以讨论的形式，将理论与实践相结合，巩固学生知识的掌握。在互评的过程中，使学生通过角色的转换获得自尊感的满足，提高比较、鉴别、欣赏的能力。
（3）整体展示式评价
“不怕不识货，就怕货比货。”将学生的作品都展示在黑板上，优劣比较，一目了然。以学生中的优秀美术作业为范例，鼓励全体同学向他们看齐，树立学习先进典范，起到榜样和启示的作用，让全体学生在教师的指导下，学习优点。同时，将不理想的作品让学生修改，力求完美。这是一种极为有效提高学生审美和认知水平的方法。作品的展示可以以小组为单位进行展示评比，也可以以班为单位在教室里进行展览。得到好评的同学自然信心大增，对美术的学习就更有兴趣，而作品一般的同学也开阔了眼界，拓展了自己的绘画思路。同时在进行作品布展的过程中，学生也实践了展板的布置和设计，同学之间的团队合作能力也得到了锻炼。这种评价方法适用于单元性的作业展出，例如，浙美版第 14 册《校报的设计》这一课，总共有 4 个课时，在前面的资料收集、刊头设计、版面布置、文章摘抄及插图绘制等都是制作过程。在最后成品出来后，既要看到大的版面效果，又要欣赏到精心的细节处理，以整体展示来评价学生的作品效果再好不过了，而且在以班为单位进行展示评价后，选出的优秀作品还可以参加全校的橱窗展示（见图 2）。
（4）及时发现式评价
每个孩子都渴望得到赏识，那么教师怎样艺术地鼓励学生，又怎样科学的评价学生呢？及时给学生的一声赞许是打开他们心灵的一把钥匙。口头评价是一种及时的评价，它已经成为教师教育智慧和能力的一种表现。记得在上浙美版 17 册《纸的立体雕塑》这一课时，我要求学生在课堂内完成一件作品并当堂展示，所以作业都进展的很迅速。有个男生，就坐在讲台边，平时都不交作业，我看他带的材料不多，只是摆弄着几张卡纸，撕一撕、卷一卷、贴一贴，没想到很快地就出来了一件作品，他给作品命名为《雨后春笋》(见图)，我觉得还
真有意思，非常赞赏地拍拍他的肩膀说：“真不赖，这么快就完成了一件作品，而且很有雕塑的味道。来，赶紧拿上讲台给同学们说说怎么创意的。”此时很多同学都还在冥思苦想中呢，看了他的作品都投来了赞许的目光。他也很搞笑的对我说：“嗨，我随便乱弄的，没想到初中三年临近毕业才发现了自己还有艺术天赋。”
（5）量体裁衣式评价
量体裁衣式评价方法就是在因材施教原则下建立一种针对学生个性特征的评价方式。浙美版 15 册《设计的魅力》一课，学生在欣赏完各种造型的椅子作品后要求学生也来当一次小小设计师：用卡纸做一把椅子。当一件件作品呈现出来后（如图 4），我发现每一件作品都有特色，不同的学生有不同的风格。看来以统一的标准对这些椅子进行评价是行不通了，了解作品的特点以及创意才是关键。于是我尝试以量体裁衣式的评价方式来让学生通过展示自己的作品让师生了解其创意的过程。因为课堂时间的有限性，有时候分小组同步进行活动（如左图）可以缩短好多时间，也保证了所有学生的参与性。又因为信息交流的需要，可以请一部分同学在班里展示交流作品，既展示了学生的创意又锻练了他们的评述能力。在课堂中，教师应不拘泥于传统的作业评价方式，作业评价以学生发展为本，从“削足适履”到“量体裁衣”，评价形式上追求活泼多样，在内容上体现个性创新，让作业评价成为课堂强力磁，深深地吸引学生，激发学生的学习兴趣，让每一个学生都成为学习的成功者。
四、结束语
美国心理学家詹姆斯说：“人最本质的需要是渴望被肯定。”学生的作业受到教师称赞，特别是作为优秀作业展现给大家看，他们的心情是无比高兴的，这将成为巨大的推动力，促使他们再次以更大的热情投入到下一次的学习活动中去。因此，给学生作业做出恰当的评价，除了表明学生真实的学习结果外，还应对学生的学习成果做出鼓励性评价。我们应当探索设计更新颖、更有时代感的作业评价方法，让学生爱学、好学，充满自信、充满兴趣地上好每一堂美术课，那才是我们真正的目的所在。
参考文献：
1.杨建滨.《初中美术新课程教学论》 高等教育出版社，2003.
2.贾群生.《回归生活的中小学教育评价》.浙江大学出版社， 2004.
3.潘公凯主编.《义务教育课程标准实施教科书》.浙江人民美术出版社.
篇三：美术教育之我见
15年l 1月第6期西北成人教育学院学报Joumal of the CoHege of Northwest Adult EducationNovembcr．2015No．6大班幼儿线描画教学之我见刘亚祺(甘肃省陇西县首阳镇幼儿园，甘肃陇西748106)【摘要]幼儿教师要提高幼儿线描画教学水平，就要克服和纠正目前线描画教学中的一些认识上的误区，从对幼儿现有水平进行充分了解、绘画技能等方面做好教学活动准备，结合幼儿生活经验，培养幼儿对线描画的兴趣，指导幼儿在线描画过程中学会观察，运用多种策略提高幼儿线描画的能力。[关键词]幼儿园；线描画；教学【中图分类号]G613 【文献标识码】A [文章编号]1008．8539-(2015)06-0078．04一、幼儿线描画教学及其问题线描画是最古老、最原始的绘画方式，是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是我国传统绘画的表现形式之一。线描画使用工具简单，可以随时随地进行画画，它既对具体物象作概括处理，又可进行细致刻画，既能进行造型训练，又可作创造表现传达感情。幼儿线描装饰画是用不同的纸笔，通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。线描画从点到线可以构成令人眼花缭乱的图案，它的美如同色彩一样深深吸引着幼儿。但一直以来，由于教材中很少涉及到线描画内容，线描画成了一些幼儿园美术教学活动的一个盲区。同时老师们受传统美术教育思想的影响，在目前线描画教学中存在着一些误区：误区一，儿童简笔画与儿童线描画混为一谈。儿童简笔画是线描画的一种，它通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁大方的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。而线描画是以线条的形式，通过敏锐、正确、整体、概括的观察，大胆想象画出自己独特的感受和体会。二者之间有本质的区别。误区二，线描活动过多的注重技能训练，忽视幼儿能力的发展。传统的线描画只是偏重于技能的训78练，让孩子们在对范例模仿的同时，机械的将折线、曲线、螺旋线等填充在教师事先准备好的画面之中，孩子们不知道画什么图案、该怎样组合线条和形状，导致该活动枯燥无味。幼儿作品雷同、死板、单一，缺乏孩子独具的个性及自己的创作意图。相反，教师在活动要善于鼓励和引导，发展幼儿观察力、想象力、创造力以及表现力，并将它们所见所想充分体现到作品中去，培养幼儿各种能力的发展。误区三，线描活动过多的注重结果而不注重过程。“纲要”(D提出“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向”，“应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。在活动过程中，很多教师只关注孩子们谁模仿得像，谁的画面更好看，忽视了孩子们在整个活动中的情感体验，而对那些画面不够精美的孩子不闻不问，使得孩子们很难对自己的作品做出正确的评价，出现更多地孩子只会模仿，自我表现过少的现象，使得活动失去它的实际意义。误区四，忽视幼儿年龄特征，采用“一刀切”的形式进行教学。儿童绘画无截然分明的阶段，但每个阶段因幼儿生理、心理影响，有不同的特征。如：小班正处于涂鸦期，幼儿观察事物的特点以无意注意占优势，没有明确的目的，因此在造型上不能表现出物体的基本特征：申班幼儿正处于涂鸦期象征期的过渡阶段，已有一定的表现技能和欲望，对事物的认知能①指中华人民共和国教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要(试行)》万方数据力加强，逐渐脱离涂鸦期。大班幼儿有意注意进一步发展，更喜欢关注事物之间的联系，手眼协调能力明显提高，有很强的创造欲望。即使同一年龄阶段的孩子也因个体差异存在明显的不同。而大多数教师在教学过程中忽视了幼儿年龄特点，只要自己喜欢，顺手拿来就开始教，使得活动中很多孩子都不感兴趣。因此，在幼儿线描画教学中，针对以上教学中存在的误区，就要尝试引导幼儿通过观察实物，感悟美感规律，进行自主造型，从而培养幼儿创造性的线描表现能力。二、幼儿线描画教学活动的准备(一)正确认识儿童线描画，做好充分的课前准备俗话说：“要给孩子一碗水，教师要有一眼泉”。在开展儿童线描画教学之前，教师首先了解什么是儿童线描画?线描画就是指用线画成的画，是以各种变化的线条来描绘物体的形态和结构。在认识了什么是儿童线描画以及其绘画技能后，才能去指导和启发孩子们。比如，在欣赏活动米罗《会跳舞的线》中，首先在网络上了解米罗以及创作背景、作品风格，以孩子们最感兴趣的游戏方式导人活动，“今天，老师带来了一条彩带，这条彩带会跳舞，小朋友们看看他是怎样跳舞的呢?”然后教师以不同的方式甩动线条，甩出折线，螺旋线等并让孩子们观察。然后用线条的方式记录甩动出彩带的轨迹，引导孩子们认识各种各样的线，随后出示米罗的作品进行赏析。孩子们提高了技能，也丰富了知识。因此，教师只有在活动前通过认真的学习、反复的尝试，做好充分的课前准备，才能引导幼JLOg造出更加完美的绘画作品。(二)对幼儿现有水平进行充分了解，制定切实可行的教学目标维果斯基的“最近发展区”理论告诉我们，任何有效的教学都应当建立在教师对幼儿已有发展水平了解的基础上。教师在教学活动之前是否了解幼儿发展水平，是教学成败的关键。因此，对幼儿进行线描活动之前，对大班幼儿进行了调查与分析。根据幼儿没有接触过线描画，不了解什么是点、线、面；幼儿的观察能力弱，观察水平不高，缺少系统观察的方法；对日常事物有想绘画表现的欲望，但是创造力、表现力不够强等特点，并结合大班年龄段儿童绘画能力发展水平，制定以下目标：1．欣赏和感知什么是线描画，知道几种线的名称，能够大胆地用线描画的形式表达自己感兴趣的事物；2．能够运用基本的点、线知识进行组合，对事物进行简单的表现；3．学习用点绘、分割、排列、平涂、组合、添加、重复的手法进行装饰；4．能够大胆创作并尝试各种绘画方式与同伴共同进行绘画。在制定了详细的教学目标以后，我选择了幼儿在生活中熟悉、喜爱喜爱的事物，开展线描画教学活动。比如：妈妈的头发、漂亮的围巾、青花瓷瓶、幼儿园的花园、美丽的陶罐等题材，鼓励幼儿进行大胆表现，提高幼儿线描水平。(三)绘画技能及绘画工具的准备在活动初期我们不难发现，孩子们在绘画时往往会有以下特点，画面分割不合理，线条断断续续不流畅，线条排列不均匀。而这三种表现往往使得孩子们的构图不合理，作品不够美观。因此，我在进行活动之前，首先开展有目的的认知活动，帮助孩子认识直线、曲线、波浪线、螺旋线、弧线等等，然后再请孩子练习各种线条的画法，并尝试将他们进行组合，创造出新的图案，为活动的开展打下良好的基础。在线的练习中，还要引导幼儿注意以下问题：不能描或者涂，一笔中途不要犹豫，不要停留，画出来的线条要流畅；练习各种各样的线条排列，注意画出的线条要平行，用笔要均匀，用力沉稳，线条之间距离相等。同时，要为幼儿提供多种多样的材料。如“笔”，可提供彩笔、记号笔、棉签、吸管、玻璃珠等；提供不同形状和质地的“纸”，来丰富线描画的表现力，如报纸、卡纸、纸盘、鞋盒、纸箱子、瓶子等。总之，提供丰富的材料，为幼儿拓展了探索的空间，幼儿容易对这些新颖的材料所吸引，能够引起孩子们的主动探究和思考．进而激发其创作表达的欲望。(四)有效促进家园合作有位名人曾说过，“家长是孩子的第一位老师。”可见家长在教育中的地位是多么的重要，对于孩子成长过程中的影响有多大。因此教师要充分调动家长们的积极性，发挥家庭教育的作用，引导家长正确的指导幼儿。比如在活动开展之前，我首先召开家长会，向家长介绍线描画，请家长在家中也时刻引导幼儿观察生活中线并指导孩子们在家中对各种线条进行练习条的同时，引导幼儿在家中对各种优秀的线79万方数据
描作品进行临摹，在孩子们有了一定的基础之后，在帮助幼儿对家中自己熟悉的物品进行写生，从而逐步促进幼儿线描水平的提高，让幼儿更有兴趣投入。三、具体的做法及措施(一)结合幼儿生活经验，培养幼儿对线描画的兴趣爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”，只要有兴趣就会有好的作品出现。在美术活动中，教师要想方设法来激发幼儿的绘画兴趣，用爱心去呵护、发展每一个幼儿的学习兴趣，通过循序渐进的绘画实践，慢慢增强幼儿的自信心，从而达到绘画教学中的目的，逐步培养起幼儿对绘画的浓厚兴趣。1．引导幼儿对生活中的线进行观察，运用多种方式帮助幼儿认识生活中的各种线。陈鹤琴先生认为，“大自然、大社会是我们的活教材”，主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验”。为了让幼儿充分感受线条的魅力，我经常有意识的引导幼儿对生活中各种的线进行观察，直接感知物体的线，为幼儿创作活动奠定基础。比如：在幼儿一日活动中，从同伴间服装、地板、大型玩具造型、铁门的装饰等方面，引导幼儿发现线条；利用秋游机会，引导幼儿观察树叶、树干、小草、水纹、农作物、砖墙等自然物上的线条；与家长沟通，让家长带领幼儿观察菜市场上的各种蔬菜叶脉，观察屋檐下蜘蛛编制的网，路旁的树枝、电线等等。通过观察孩子们对线有了初步的了解，但他们往往会将他们混淆，于是我采用孩子们比较喜欢的方式帮助孩子们建立线的概念比如：在一根棍子上绑上一条丝带，让孩子们随意的甩动，通过提问“你是怎样甩动你的彩带的?甩起来后他是什么样子?”并让他们把自己看到的线条记录下来，通过这样孩子们很喜欢的活动帮助孩子建立线得概念，认识各种各样的线的同时，对线条产生浓厚的兴趣。2．帮助幼儿了解生活中的各种物体都可以用点、线、面来进行装饰。一方面，仔细观察，敢于表现。起初，我引导孩子们仔细观察自己的手掌印，在观察中认识直线、斜线、螺旋线、曲线，然后在纸上画出自己的手掌印轮廓，在观察的基础上引导幼儿自由的对点、线、面进行组合，装饰手掌轮廓。在这个过程中孩子们非常开心，他们边画边欣赏同伴的作品，互相借鉴构思独特的地方，将自己的手掌装饰的非常漂R0亮。在大班线描活动《卷心菜的联想》中，我首先让孩子们仔细的观察，切开的卷心菜剖面是什么样子的?再鼓励幼儿将自己看到的大胆的在纸上画出来，再通过逐步的观察，让孩子们更进一步的充实卷心菜的内部结构，并用自己喜欢的各种线条将卷心菜的内部装饰的很漂亮，有很多孩子起初不敢落笔，但在仔细观察后孩子们都乐意将自己的想法大胆的表象出来。与此同时，我还引导孩子对生活中常见的小鱼、瓶子、花朵、小孩子的脸、大树等各种事物进行装饰，然后将自己所见到的景物进行组合并装饰，对幼儿的作品进行指导与点评，将好的作品展评，循序渐进的激发幼儿对线描画的兴趣。另一方面，亲近自然，尽情发挥。我也会经常组织幼儿走出活动室亲近大自然，去寻找绘画的素材。比如带孩子们到幼儿园的花园里去看看都有什么?他们是什么样子的?让孩子们将自己看到的画出来，孩子们画出蝴蝶，蜜蜂、花朵、小草等等。然后通过提示性语言比如：天空中下了一场神奇的雨，花园里所有的东西都失去了颜色，他们都好着急呀?Ib朋友们快帮他们想想办法，怎么样才能让他们漂亮起来。孩子们拿出自己的笔采用不同的点、线、面进行装饰，他们边画边互相交流，绘画的兴趣愈加浓厚。3．引导幼儿欣赏优秀线描作品，提升幼儿对线描画的感知能力。为了让幼儿进一步的了解线描画的作画方法与技能，我在网上搜集、人物、植物、动物等各类优秀线描作品，与幼儿一同欣赏，引导幼儿通过看一看、说一说来了解线描画，并利用这些作品装饰室内环境，通过环境潜移默化的影响幼儿，逐步提高对“线”的感知能力和审美能力，感受线描画与众不同的美感。(二)指导幼儿在线描画过程中学会观察良好的观察能力是在实践中通过训练而获得的。比如在大班线描活动《卷心菜的联想》这节活动中，并不需急着去教孩子们怎样画，而是引导幼儿仔细观察切开的卷心菜的内部结构，看清事物的基本特征。然后让孩子们大胆的将自己看到的画在纸上，再通过观察同伴的范画进一步对比观察，了解卷心菜的内部结构。在幼儿掌握了一定的线描技法的基础上，进一步追求精细的线描效果。让孩子们利用细细的、密密的线条装饰卷心菜。在幼儿线描画教学中我一般会用到以下几种方法：1．有顺序的引导幼儿进行观察。在引导幼儿进万方数据
行观察时一定要遵循一定的观察顺序，由近及远、由外而内、由粗而细等。如在引导幼儿观察卷心菜时，首先让孩子们看一看卷心菜的外部形态，然后再引导幼儿观察卷心菜的剖面结构，等孩子们画出卷心菜的基本型时，再进一步引导幼儿观察卷心菜内部更细更密的结构。2．引导幼儿抓住事物的主要特征进行观察。教师要善于发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿经常多看，抓住事物的主要特征进行观察，并将“看”与“观察”分清楚。不仅要引导幼儿观察单个物体的特征，更要注意引导其观察物体各部分的大,"h tB例及与其他物体的关系。如：引导幼儿观赏青花陶罐时，不仅要引导幼儿观察陶罐的花纹、形状，还要引导幼儿观察花纹的排列顺序等。(三)运用多种策略提高幼儿线描画的能力1．将游戏贯穿活动之中。游戏是孩子们最喜欢也最容易接受的教学手段之一，因此在活动中我经常使用游戏的方法，激发幼儿学习兴趣，帮助幼儿获得知识与技能。如在小班《方格子老虎》活动中，鼓励幼儿用密密麻麻的直线将老虎关在笼子中。在大班《美丽的线条》活动中，在小棍上面绑好毛线，让孩子们随意甩出不同的线条，并记录的方法帮助孩子认识各种各样的线条，并将它们任意组合出图案等。2．活动中尽量避免使用范画。孩子们作画时，应该先让孩子自己动手，充分展现出他们的所见所...
篇四：美术教育之我见
教育， 让 童年 如夏花般绽放——小学美术生命教育之我见
[ [ 内容摘要] ]：
：教师要站在生命教育的高度理解和诠释美术课堂教学，美术教学不仅仅是对未来的知识准备，更重要的是要让孩子拥有一个幸福、快乐、不可替代的童年。但很多时候孩子只是教师完成教学预设的工具，教师缺少了对童心本色的观照、对乡土自然的回归、对生命智慧的把握和对学习能力的培养。教师要努力找回教育之水，回归母本土壤，找准着力之点，建构学习共同体，还童年本色，享童年幸福。
[ [ 关键词] ] ：美术
生命教育
缺失
探寻
生命教育，教育的理想境界。
我梦中的香格里拉。
我众里寻他千百度，蓦然回首，他却在灯火阑珊处…… 一、什么是生命教育？
生命教育是“在学生物质性生命的前提下，在个体生命的基础上，通过 有目的、有计划的教育活动，对个体生命从出生到死亡的整个过程，进行完整性、人文性的生命意识的培养，引导学生认识生命的意义，追求生命的价值，活出生命的意蕴，绽放生命的光彩，实现生命的辉煌。”
——刘济良 生命教育意指唤醒人性内在的智慧，觉然于纷繁的人世，培育一种平和 安详而和谐的生活，幸福他人也快乐自己，这也是完整人教育的核心所在。
——李正火 生命教育是指适合学生身心发展的教育，花开自然，随性而动，每一个 成长足迹都充满幸福与快乐，成为一个身心健全的、能创造幸福生活的人。
——本文作者 二、缺失 —— 很多时候 孩子只是我们完成教学预设的工具。
我们在努力向新课程新理念靠近的同时，有时并没有在真正意义上摆脱旧框架旧思想的束缚。我们精心预设了学习框架，架构好了学习过程，但这种课堂行为是程序化、机械式的行为，因为行为的主体权力在于我们手中，我们操控着整个课堂，学生犹如孙悟空，怎么逃也逃不脱教师这个如来佛的手掌心。所以说，很多时候，学生只是教师完成预设教学过程的工具，生命教育严重缺失，我认为主要体现在以下四个方面：
缺失一：对童心本色的观照 。爱尔兰诗人叶芝说过：“教育不是注满一桶水，而是点燃一把火。”而在实际的课堂教学中，我们会遗憾的发现许多教师常常无视学生的情感需求，在还没有走进学生的心灵，开启童真之门，拨动情感之弦，点亮学生的智慧之灯时，就迫不及待、按部就班的让学生去尝试、去探究、去合
作。如此之举，缺少了水到渠成、花开自热的灵动、美妙与和谐，从学生游离的目光、呆板的表情、漫不经心的举动中我们可以深刻感受到这种牵强，这种不快。
缺失 二 ：对 乡土 自然的回归 。走进自然的环抱，沐浴在阳光之下，聆听大自然的各种美妙的音乐，我们会感觉心情愉悦，通体放松，性灵之光在心头闪现。黑格儿说：“唤醒各种本来睡着的情绪、愿望和情欲，使它们活跃起来，把心填满；使一切有教养的人或是无教养的人都能深切感受到凡是人在内心最深处和隐秘处所能体验和创造的东西……在赏心悦目的关照和情绪中尽情欢乐”。但如今我们出于安全等因素的考虑，美术教学正渐渐远离我们的本色自然和生活，课堂名正言顺成了我们教育的唯一阵地。
缺失 三 ：对生命智慧的把握 。蛹破壳成蝶之初，无须学习就会自由飞翔，无须教育就会吮吸花蜜，无须培养就会完成交配、繁衍、产卵直至死亡的复杂的生命全过程。那在蝴蝶身上，我们能联想到什么？反省到什么？苏霍姆林斯基说：“我们教育对象的心灵绝不是一块不毛之地，而是一片已经生长着美好思想、道德萌芽的肥沃的田地。”王开岭在《向儿童学习》一书中这样写道：我们忽视了孩子作为一种生命的存在，他也具有着自身的特质和独立的人格。在实际教学中，我们会忽略学生个性化的人格特征，自我飞翔的本能和自主发展的潜力。教师总是习惯于把学生当作一个刚刚学习走路，什么都不懂的小娃娃，不敢轻易放手，不敢让其自由行走，生怕出现什么意外状况打乱自己的教学预设。学生作为一个生命个体所拥有的生命智慧、个性潜能被严重忽略，慢慢地学生也渐渐习惯于这种状态，独特的智慧退化。
缺失四：对学习能力的培养。
。“最完美的教育应当是一种使每一个学生都能成为能够创造幸福生活的人的教育。”所以我们在生命教育中必须注重学生学力的培养，“授之鱼不如授之以渔”。但我们的课堂表面看似轰轰烈烈，但学生往往缺少自主思维的过程，如我为什么要探究？探究的目的是什么？我该如何一步步进行个性化的探究？我是否应与他人合作？我们该如何分工合作？我们该用何种形式来表达探究成果？等等，缺少思维积极主动的参与，能力往往就缺少提升的空间。如《映日荷花别样红》一课中，老师引导学生进行意象画的创作，学生多次动笔添加色彩，但知其然却不知其所以然，我为什么要这样画？我究竟想表现什么？长期以往，长期以往，培养的只是一名刻板守旧、没有思想、不敢创新的小老头。
三、 探寻 —— 还孩子一个幸福快乐的童年吧！
我们要站在生命教育的高度理解和诠释我们的美术课堂教学，我们的美术教学不仅仅是对未来的知识准备，更重要的是要让我们的孩子拥有一个幸福、快乐、不可替代的童年。
1 1 ． 找回教育之水 —— 润泽性灵之花
为什么教师忽视学生的情感需求？为什么教师会漠视学生的无奈与不快？
寻根溯源，我觉得最关键的一点在于我们没有真正去爱孩子，去用心理解、关注孩子，没有爱何来成功的教育。亚米契斯在《爱的教育》中说：“教育中的水是什么？就是情，就是爱；教育没有了情爱，就成了无水的池，任你方形也罢、圆形也罢，总逃不了空虚。”如何找回、积蓄、表达情与爱，我们要内外兼修，德行并举。
（ １ ）
拥有爱的灵魂 。教师是人类灵魂的工程师，面对名利、金钱的诱惑，如何坚守心中的一方净土，内心的修养甚为重要，因为课堂的成功都来自由内而外的美丽。我们要爱学生，更要像爱自己的孩子一样去关心、爱护学生，种瓜得瓜，种豆得豆，付出爱就会收获更多的爱，爱心相拥，课堂纯美。
（ ２ ）播撒爱的语言。情爱是一种无形之物，存在于心灵深处，外化在彼此的一言一行、一举一动中。
经营美的外形 。经营美的外形，传递爱的语言。教学是一门形象艺术，教师的外表不一定要像电影明星一样光彩照人，似如花少女这般青春无敌，但也一定要衣着得体，美观大方，让孩子赏心悦目。还要举止文明，做好学生的表率。
策划爱的邂逅 。美术老师与学生平时接触、交流较少，一个星期两节课，再经济一点时间上课进下课出，感情基础不扎实，需要课外弥补。如看见孩子发呆时关切地询问一声，丧气时慈爱地抚摸一下，摔倒时热心地搀扶一把，游戏时快乐地参与一次，在美妙的邂逅中细心的呵护性灵之花，慢慢地我们会发现，孩子会变得喜欢和你亲近，心灵的火把在日常的交往中被慢慢点燃。
锤炼 爱的表情。
。忧学生之忧而忧，乐学生之乐而乐，师生产生情感上的共鸣，和谐跳动。除了语言、举动，面部表情的丰富性应成为每一名教师的必修课，通过面部表情传情达意，因孩子的幽默而哑然失笑，因孩子的委屈而潸然泪下，因孩子的创举而眉飞色舞，因孩子的成功而欢呼雀跃……做孩子的朋友，与之心灵相通、情知相融。
细化爱的行为 。一枝一叶总关情，在教学中我们要明察秋毫、体贴入微，积极反思寻求对策，从细节入手，学会认可、理解、尊重孩子。如在一次学校组织的“专家带教”活动中，我要连续接受三轮课堂实践活动考验，第二轮活动结束后，两天后我又要执教一堂公开课《生长的植物》，那该如何备课、上课呢？我心里没底。而此时专家却在教室环境布置上提出了高要求：在教室前面、周围摆满各类植物，高度上要略高于学生的头部，让每一个包括后面的学生都能看清楚，还要注意摆放的美感。两天时间，连备课都没有工夫，还有时间弄这些？我心里嘀咕着。但在专家的强烈要求下，我不得不上街采购，再到花农家买、商店里借，共准备四十多盆形态各异的植物。好多植物不认识，我又去请教其他老师，全部写上花名纸片，放在相应盆花旁。忙忙碌碌整两天，也没有过多时间和精力去设计方案，只得匆匆上阵。但没想到，学生一上课就马上进入了情境，情绪高涨、思维活跃，学得兴致勃勃，此设计成了整课最精彩的环节。课结束后，我想植物
的使命也完成了，没料到专家还有文章：注意课后资源的利用，关注教育的公平性，带其他两个平行班来这里上课，让他们也充分感受一下植物的魅力。听了专家的话，我又佩服又惭愧，佩服的是作为一名教育家对学生的关注是那样的无微不至，惭愧的是每天都在说要关注孩子的我怎么没想到呢？爱孩子关键是要落实到自己每一个教育、教学行为上，只要这样的行为能辅助孩子成长，我们应竭尽全力去创造、去忙碌。
（3 3 ）共 享爱的芬芳。课堂上流淌着情和爱，师生彼此之间就会成为一个相互影响、彼此因借的共同体，实现教学相长和共同进步，这就是生命教育。
2 2 ． 回归母本土壤 —— 唱响“无 墙 ”课堂
在很多情况下，我们的美术教学只能立足课堂，用各种方法创设虚拟生活情境，但总是感觉少了灵性、率真、大气之美。还有现在的孩子整天沉浸在电脑游戏、网络聊天里，美好的心灵逐渐蒙上了世俗、自私、暴力之尘。我们美术教师有责任有义务克服困难、创造条件开辟“无墙”课堂，让我们的课堂上面盖的是青天，下面踏的是大地，让我们的心灵自由徜徉在天地之间，让山山水水、一草一木都成为我们学习的内容、表现的对象、创造的源泉。
（1 1 ）
带进生活寻找美。美丽的大自然就在我们身边，它恬静、优雅、博大、深邃，取之不尽，用之不竭。胡弦先生在《第三只眼》一文中写道：“在乡村里只要留心，便能感到自然之神的灵光在时时向我心灵吹拂，使我一次次的愉悦、激动。”我们要利用农村一切可以利用的条件与方法，带领学生到大自然中去，到生活中去，进行有目的观察和体验，培养学生发现美的“第三只眼”。
（2 2 ）
融入生活表现美。运用手中的画笔表现生活之美，感悟生活带来的无穷魅力。有时我们会出去写生，画一画金灿灿的油菜花；有时我们会把家中的桑树根、乱稻草、鹅卵石拿来，进行立体造型活动，表现原生态的自然之美等等。我还引导学生去画一画眯着眼睛晒太阳的奶奶、勤劳的妈妈、在田间收割稻穗的农民伯伯等等，表现朴实的劳动者之美。运用自己的双手表现生活，进一步增强了学生对生活的热爱和责任心。
（3 3 ）
回归生活创造美。美术活动是一种文化生活学习，它最后的落脚点必将是生活，优化生活质量，提升生活品味。如五年级《舞台美术设计》一课，我充分发挥学生的主体性，先利用我校的快乐大舞台征集舞台设计方案，再和学生一起动脑动手，进行立体的包装设计，获得了学校师生的好评。回归母本土壤，引发学生对生活的关注和思考，促使学生充分调动自己的潜能去美化、创造生活，提高了艺术修养。
3 3 ．找准着力 之点 —— 实践不教而教
古希腊科学家阿基米德有这样一句名言：“给我一个支点，我就能撬起地球！”，这句话给我们启示。课堂只是教师作为孩子学习的帮助者身份来启迪生命智慧、挖掘主体潜能、提供有效契机的空间，我们要观察、寻找、发现“一两拨
千斤”的介入、引导、点拨点，达成不教而教的圆融境界。我们要做孩子成功路途上的帮助者，把握时机出现在孩子最需要的时候：在孩子灰心时帮助其恢复信心、在孩子迷途时帮助其找到方向、在孩子困惑时帮助其解决问题、在孩子成功时帮助其保持清醒的头脑……教师要站在孩子身边，找准着力点，帮助孩子认识跨越过去的地方，顺利实现新的跨越。如《瓶子新生代》一课：
（1 1 ）
在孩子容易忽略之处 着力。学生尝试制作瓶子，教师观察发现问题：有的学生忽略瓶子实用价值，瓶身制作不到位，只在瓶口戳一戳。教师帮助，巧妙设问：“你有什么办法让瓶身变空？”学生自由尝试，大胆交流，共同寻找解决方法。
（2 2 ）
在孩子情感淡漠之时 着力。先前行动经验反思，发现问题：教师引导学生欣赏书上的泥塑作品，旨在引导学生了解新生代瓶子的基本特点、掌握新生代瓶子的设计理念，产生一定的创作欲望和兴趣。但效果不甚理想，学生回答很勉强，参与的积极性不高。教师创设相应学习情境，解决问题：在教室前面和周围摆满各类新生代瓶子，课前用一块大大的布遮着，造成一种神秘感。等到时机成熟，悄然掀开让学生欣赏，学生兴趣高涨。抓住时机请学生积极探讨，掌握本环节的两个知识点。
（3 3 ）
在孩子思维闭塞之时 着力。学生尝试制作新生代瓶子，尊重已有的生命智慧。教师观察，发现存在问题：学生虽然已有了一定的想法和创意，但思维还不够发散，制作还不够大胆。教师着力帮助找到创新方法：（1）出示一些学生没有想到的事物，如望远镜、蛋筒、恐龙、铅笔等事物，引导思考能不能变成瓶子，进一步发散思维。（2）学生都是先想到事物，再把它变成瓶子，这是一种设计的思路。但这种方法有一弊端，制作的瓶子比较拘束，不够夸张大胆。在此基础上，我又和学生一起找到另一条设计的思路：可以先随便做一个样子比较奇特的瓶子，再看看它像什么，最后抓住事物最基本的特征在瓶子原有的基础上进行一些添加或修改，这样的作品夸张、变化更有艺术性。
（4 4 ）
在孩子评价片面之时 着力。学生自行欣赏与评价时只盯着一些比较精致、美观的作品，对一些粗狂、大胆、奇特作品熟视无睹。教师引导学生欣赏到这些作品所具有的独特魅力，并结合介绍、欣赏一些画家的同类型作品，逐步提高欣赏水平。
4 4 ．建构学习共同体 —— 实现 一学则优
陈鹤琴先生说过：“儿童的世界，是儿童自己去探索，去发现的。他自己所求来的事实，才是真知识。他自己发现的世界，才是真世界”。学生是一个个具有主观能动性的鲜明个体，教师只是“平等中...
篇五：美术教育之我见
家教 254艺术
教
育【摘 要】普通高中美术课程标准明确指出：“坚持不断更新教育观念，用素质教育的观念来理解和指导课程改革是课程改革实验工作顺利开展的前提。”互联网时代的到来，给美术教育带来了新的发展机遇。【关键词】互联网；高中美术；创新传统教学方法呈现在学生面前的是一支粉笔、一张嘴、一本教案，再加上一些实物和幻灯图片，这是不少教师使用的全部教具，平淡的教学方式往往造成学生注意力的下降。越来越多的走神、呵欠、窃窃私语，使我倍感压力，对于互联网时代，就要创新教学方法：放弃说教式的讲授，放弃老师与学生课堂上只能以教材为主的交流方式；利用互联网技术，将学生引入更开放的环境，进行更多元的交流。一、创新的必要性1. 学生的客观需求我国古代教育家孔子曾说过：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”兴趣是求知的先导，学生学习的主动性，大多取决于兴趣。艺术创作来源于生活，有了生活体验，创作表现出来的艺术作品就不缺乏真实感且充满生命力。如何给孩子们创造出体验生活的环境呢？走出课堂，到大自然中去观察、体验和感受生活中美好事物的存在，是最直接、最有效的实践方式。然而，客观因素的制约和限制，往往将孩子们局限在校园和课堂里，这些都很难满足学生们渴望、好奇、探索的心情。互联网的出现，把时空、地域、距离等等的客观限制一下缩小了，大千世界琳琅满目的事物都瞬间汇集到一起，让你任意地浏览、查询。人人都可以到这个被“浓缩的世界”中“体验生活”，感受其中的乐趣。网络提供了这么一个神奇的世界，这不正是孩子们所期盼的一个认知的场所吗？ 2. 信息时代的推动随着互联网的出现与迅速发展，则进一步地调动了教师工作、学习的兴趣和积极性。它的出现在许多方面做到了为教师“排忧解难”，让教师课前准备的工作变得轻松起来，课堂所需的范画资料等，只要在网络中细心地搜索和挑选就可轻松地找到相应的图片和资料，之后将不同类型的图片资料下载整理后，利用 PowerPoint、Author ware 等软件设计制作成生动有趣的教学课件，那么学生们学习起来就会更加感兴趣，以此为有利条件，使教师的教学工作能够得以更全面、更深入地开展实施。
二、具体实践1. 第一步：搜索研究学生通过参观、浏览网上资源，学会如何搜索信息，收集、处理信息。教师提供素材资源，让学生能从中获取所需信息。就是通过从网络中获取信息的手段之一，通过网络上的交流，老师不再可怕，在兴致盎然的探索中学习也不再是苦海泛舟。网络资源浩海如烟，如何在信息的海洋里快速、准确的找到自己所需的知识信息，并能用正确的审美观去判断资源的价值且学会如何运用它，这就要求教师课前要对学生作正确的引导。2. 第二步：互动交流教师要留给学生讨论交流的时间，调动学生的积极性和主动性，让他们把在第一步骤中获得的信息自觉地进行内化，学生们在和同学和老师的交流和互动中学会合作与沟通，并在沟通中融汇和消化第一步骤中获取的信息，然后让学生自己来评述作品。通过评价与论述，可以使学生学会组织他们的思路，增强艺术的辨别能力，发展学生的语言表达能力。3. 第三步：临摹作品学生们通过对新知识进行内化、理解了，随之而来的就是创作的欲望，这时教师可以结合自己演示 , 让学生简单临摹作品 , 引导他们认真分析画面上的形式语言 , 作者的思想、感情 , 感受画面线条的粗细 , 色彩的冷暖 , 造型的写意与象征。学生们就可以积极主动地要把所学知识升华表现到作品中，教师指导如何把所学知识进行重组、再升华。这就是网络环境下的学习模式的第三步自悟升华。
三、初步效果1. 促进信息素养的提高 在新形势的冲击下，教师必须积极主动的去吸取新知识、新观念，并能及时运用这些知识去调整自己的教学方式，以确保教学质量的提高。在这种新观念、新形式的感召下，教师们都应自觉地去接受和体验信息技术所带来的乐趣，在深入地接触与运用中，去发掘它在教学中所起到的重要作用。因此，教师们不断的进行学习与自我更新，及时接收新信息、接受新观念，不断地为学生创设情景，创造机会，让孩子们也能在这个信息时代中自由的翱翔，并学会自主地获取信息、处理信息。2. 促进协作交往能力的提高 根据网络这一优势，而且为了达到培养学生的基本能力的目的，学生通过小组学习、查找信息；独自探索研究、集体交流解疑；研究成果汇报、共同讨论评析等诸多环节，实现了基于网络的这种环境下的人机交流、师生交流、生生交流，使整一堂课都能在轻松愉快的协作、交流中度过。
四、结论 和电脑相结合，和网络挂钩，能使美术课堂的教学变得更加丰富多彩。教师上网得到教育前沿的新信息并及时地调整自己的教学步骤，更新自己的教学理念，学习他人经验心得，从而拓宽了教师的教学思路，教学构想与设计不再拘泥于教材，可以根据学生的具体实际情况放开手脚地将最先进最实用的方法付之于教学实践中。学生在这种能充分发挥主体作用的课堂中也变得越来越爱学、乐学、会学。
参考文献：[1]王婷.浅谈如何在美术教学中渗透德育教育[J].大众文艺,2010年03期[2]龙剑.关于高中美术课程加强研究性学习的探讨[J].中国外资,2011年16期广东省阳春市第一中学 苏杨林浅谈网络环境下的高中美术课堂教学【摘 要】在如今的小学美术教育中，应当充分的让孩子们在愉悦的心情下，来提升自己的审美观念和作画水平。“寓教于乐”教育方式是十分适合小学美术教学的教育方式。在新时期中，教师应当与时俱进，融合新时代的教育理念，充分发挥“寓教于乐”的教学特点。本文将针对湘美版小学美术来浅析新时代下，教师该如何来“寓教于乐”。【关键词】小学美术教育；寓教于乐小学作为孩子的童年时代，在美术教学时，不应该过于严苛，而应该在教学过程中，让学生带着愉悦的心情，以提高学生的美术素养为目的，培养学生的审美观念。小学美术教师在教学过程中，不仅仅要考虑到学生的知识掌握，还应该充分的发挥孩子的天性，让学生感受到美术的魅力。一、多媒体运用培养学生的创作兴趣新时代的教育技术通过音乐、画面等耳听、眼看、手摸的现实体验，使得知识具有了画面感，以此来增加儿童对于现实状况和理论知识的理解和掌握，成功激发了儿童的思维活动性，教会了儿童如何去变通，培养孩子的独特性。生动形象的新时代教育技术能够在学习过程中，教会孩子如何去在现实生活中寻找问题，并对问题进行更好的分析，最终成功解决掉困扰自己的问题，这种教学模式，更能激发孩子对于学习的热情和兴趣，能够成功的开启孩子对于知识的求知欲望，这是传统的教学方式所不能比较的。例如在湘教版小学美术五年级上册课程教学中，第一课“哆来咪”，教师充分利用多媒体的形象性，在优美的旋律中，向学生展示了几张利用渐变的色彩所构成的图片，并可以通过多媒体软件来不断改变其渐变的色彩。这时，教师问：“在我们生活中出现哪些像图画中出现的具有渐渐变化的色彩现象呢？”而学生在这时候总能发挥自己的想象，有的孩子会说彩虹就是一种颜色渐变的图画。通过多媒体的形象展示，学生往往能够发挥自己的形象力，从而有了动手去创作的兴趣，这时，教师就会让学生来进行愉快的作画实践。长期的教学以来，小论如何在小学美术教学中 “ 寓教于乐 ”重庆市綦江区南州小学 李晓艳万方数据
255 都市家教
艺
术
教
育【摘 要】在多年的教学工作中，我深刻体会到音乐教学也需要“课堂互动”在教学过程中，我们认真仔细研究我们的学生，包括喜好，行为方式等，根据学生喜好，制定出我们自己独有的教学方法。在课堂上，营造和谐、合作的教学氛围，激发学生学习音乐的兴趣，调动学习积极性，变被动为主动。其次，应注重培养学生对音乐的鉴赏能力，使学生对音乐的学习不仅仅停留在学的层面，更加升华到对音乐的品味和鉴赏，使学生的思想境界得到升华。【关键词】互动教学；音乐鉴赏；音乐灵感；学习氛围教育家舍吉宁说过：“我们的任务是——不要孤立的学生，孤立的教师，而要学生 +教师。”音乐的学习应该是比较轻松的一门学科，不像传统文化课那样枯燥无味，应该是很容易吸引学生的注意力的，也应该很容易引起学生的学习兴趣，兴趣是创新的基础和源泉，在教学过程中应当注重每节课尽量少穿插一些音乐历史等这类枯燥性知识。作为一名音乐老师，如何才能更好的上好每一堂课，如何能更好的引起学生的学习兴趣，使学生爱上学习，这是我们广大老师所应积极探索的，以下，便是我从事音乐教育以来的几点浅见。一、营造学习氛围，让音乐学习变的轻松音乐是一门开放性学科，在教学过程中，老师应注重营造轻松愉悦、民主自由的学习氛围，建立融洽的师生关系，在教学过程中让学生作为学习的主体，而自己作为教学的引导者，引导学生探索知识的奥秘，有关研究表明，如果老师和学生之间能建立友好、信赖的师生关系，学生可能会更加愿意和你相处，更好的接受你所讲述的知识。同时，这种良好的师生关系更不会压抑学生的个性发展，使学生在课堂上大胆发言、勇于质疑、敢想敢唱、敢说敢演，极大的激发了学生的创作兴趣，更能加强学生的学习信心。二、认真备课，做好课前准备作为一名高中音乐老师，上好音乐课是我们应尽的责任和义务，在实际教学过程中，备课是最为基础的环节之一，也是最重要的环节，更是每一位老师的基本功，认真备好每一堂课，因为课前的准备是上好一堂课的基础，只有认真准备了，我们才知道课上讲什么 , 该怎么讲。课前有精确的课程设计，做到心中有数，课上不慌乱。新课程改革的音乐教学应以学生为本 ，强调学生在音乐教学中所发挥的主体作用，培养学生的创新意识与创新能力。三、提高学生对音乐的欣赏能力（1）多欣赏音乐作品。我们常说没有量的积累很难达到质的积累。的确，要想提高学生的音乐鉴赏能力，首先要让学生听大量的音乐作品。开始，学生们或许只会觉着其旋律好听，但通过大量的积累，学生们会从中体会到其节奏、旋律等的变化，对音乐意境的把握也有了更深层次的提高。（2）让学生懂得一些简单的乐理知识。要想更好的提高学生对音乐的鉴赏能力，首先应让学生掌握一些简单乐理知识，看的懂简单的谱子，懂得音乐的节奏、旋律变化。这是音乐欣赏的基础。（3）了解一些简单的音乐背景。我们知道，各个时期、各个国家的音乐创作风格、特点等都有显著的不同。因此我们在进行音乐鉴赏时应首先了解该曲子的历史文化背景来帮助学生更好的进行音乐鉴赏。（4）加强学生自身文化修养。有关研究表明，一个人的自身文化修养很大程度上决定着其音乐鉴赏所能达到的水平，无论音乐还是其他的艺术类作品都是在一定相关文化背景下产生的，因此，只有增强欣赏者的文化修养，才能更好的体会音乐作品的内涵，提高鉴赏者的鉴赏能力。四、不断提高教师自身修养我们常说，要给学生“一杯水”，教师首先要有“流水”，作为一名高中音乐老师，不要求我们是音乐的特殊人才，但要求我们对音乐知识有一个全面的了解，有熟练的教学技巧，能轻松面对教学中所出现的一些问题，音乐老师除了要掌握音乐教学所要求的唱功、舞蹈、指挥等技能外，还要知道音乐的一些相关历史背景，人文情怀，这就要求我们广大老师及时学习，对社会各方面知识都有一个基础的了解，这样，我们才可以更好的驾驭音乐教学，教学手段运用灵活自如，打破传统教学模式，让课堂生动有趣，唤醒学生学习音乐的兴趣，使学生有兴趣，有动力去学习音乐。因此，我们老师要及时学习与音乐有关的各类相关知识，及时充实提高自己，这也是每一门任课老师所应做的。实践证明，高中音乐教学始终要以学生为主体，增强课堂互动，只有这样，才能更好的激发学生的学习兴趣，让学生能积极主动探索音乐学习中的奥秘，给学生一个展示的机会和平台，学生可以更好的展现自己的才能，让自身水平得到全方位的发展。还应增强学生的欣赏水平，使学生在欣赏中找到自身不足，懂得如何改进学习方法，更可以提高自身修养，使学生变的有文化、有内涵。参考文献：[1]教育部人事司组织编写.刘新群主编.《中国传统文化与教育》.东北师大出版社,2002年[2]傅道春主编.《教师的成长与发展》.教育科学出版社,2001年版[3]（德）赫尔巴特著，李其龙译.《普通教育学、教育学讲授纲要》.浙江教育出版社,2002年版高中音乐教学之我见733102 甘肃省古浪县第二中学 李永忠1733102 甘肃省古浪县土门镇第三完全小学 杨彩霞2学的美术老师们都将教学程序化了，该教什么教什么，却忽略了儿童本该有的天真浪漫和兴趣所在。新时代的教育应当充分激发儿童对于学习的兴趣和对于知识的求知欲望，为未来的美术学习打下坚实的基础。二、愉悦的教学情境教师在备课过程中，应当考虑到教学过程中的各种问题，如何去与学生进行互动，如何来激发学生的个人兴趣，精心设计各种情境，从而建立起课堂上教师愉悦的讲课，学生愉悦的学习的情境。这样激发起了学生的学习热情，积极参与到课堂学习中，认真的去想、张嘴的讨论、动手去实践，从而达到了“一石激起千层浪”的学习效果。学生都是喜欢听故事，因此，在教学过程中，教师可以通过一个故事或是猜谜语的形式来引人入胜，例如在湘教版六年级上册第六课《秦陵兵马俑》一课中，教师可以在进入正课前，将秦始皇建设秦始皇兵马俑的故事讲述给孩子们听，通过以故事的形式，使学生们了解到秦兵马俑的由来，让学生在脑海里浮现当时秦始皇建设秦兵马俑的辉煌时刻，从而产生了画面感，对于课堂就更有了兴趣，这时教师在进入课堂的讲解中，这种方式提高了学生的积极性和学习兴趣，从而构建一个和谐的教学环境，学生和教师在听课...
篇六：美术教育之我见
园 I ACADEMY 限性形成了一对比较突出的矛盾。信息技术的运用很好地解 决了这一问题。在网络教室的硬件条件下 ，教师可将与教学 内容相关的资料收集、整理、归纳 ，放在内部服务器上一个 指定的目录之下 ，告诉学生查询的地址和方法。以此可根据 学生个人学习掌握的情况获取知识 ，寻找知识的突破口。例 如，教师在讲解高中英语定语从句的语法时，因考虑到定语 从句是高一至高三的一个重要语法 ，不同能力的学生会出现 不一样的困惑和不解。所以，可以在新授课结束后，将定语 从句的有关知识 、考试的重难点、高考链接等内容分类归纳 并附上详细的注释和说明，指导学生在运用定语从句时，如 有疑难点就到相关 目录下去查找，以发现问题或强化所学知 识 ，真正做到因人而异 ，为学生的自主学习创造条件，达到 了教学资源的优化使用。课堂教学是师生互动的舞台，以教师为主导，以学生为 主体的教学思想是不可改变的。多媒体辅助教学过程一定要 2032 年 8 月 第 16 期 考虑四个要素：教师、学生 、教材和多媒体。这四个要素必 须做到相互联系、相互制约 ，形成一个有机的整体。由此可 见，多媒体教学不能以多媒体简单地代替教师的教学，仍然 要充分发挥教师的主导和学生的主体作用，同时突出多媒体 教学的辅助功能。因此 ，信息技术在英语教学中的运用必须 围绕教学中的重难点，遵循学生的心理特点、认知规律和记 忆规律。始终不能忽视学生主体作用的发挥，要随机应变，
灵活运用英语课件。总之 ，理想和高效的英语课堂应建立在 合理恰当地使用多媒体技术的基础之上。
事实上，教学是一个复杂的过程 ，信息技术的运用并不 能解决教学中的所有问题 ，但在高中英语教学中如果能结合 实际， 科学合理地运用信息技术一定会提高学生的学习兴趣，
开拓学生的视野 ，共享教学资源，使英语课堂焕发出精彩的 生命力。
[ 责任编辑：庞远燕 ] 农村中小学美术教育之我见 刘雪梅 四川省屏山县东城小学校 美术是义务教育阶段的一门必修的艺术课程，是对学生 进行美育，实施素质教育的重要途径。它对于陶冶情操 ，启 迪智慧，促进学生德、智、体、美全面发展具有重要作用。
现今基础美术教育在我 国城镇中小学已基本得到普及和提 高，但在广大的农村地区，基础美术教育的现状不容乐观，
依然存在着这样或那样的问题 ，美术教育不能从根本上得到 普及和提高。下面笔者就当前农村中小学基础美术教育存在 的问题提出几点看法 ，希望通过交流进行探索，找到一些切 实有效的方法，从而尽到教师的一份责任。
转变观念。
正视美术教师的地位和作用。
加强对美术 师资的培养 在应试教育的影响下 ，教育主管部门评价中小学教学质 量好坏的主要依据仍是升学率。受此影响，农村中小学校只 注重学生考试成绩和学校的升学率，只要学生的考试成绩上 去了就一切都好。包括美术教育在内的艺术教育被忽视，美 术课的正常教学得不到保证。很多农村中小学不开设美术课 或是虚设美术课的现象已很常见。因此，农村中小学的美术 教师自然也得不到足够的重视，美术教师在人们心里没有相 应的地位和分量。因此，各师范类美术专业学生毕业后很少 有到农村从事美术教育教学工作的。
例如，宜宾学院 1998 届 64 位美术教育专业毕业生中，
截止到 2012 年元月，还继续从事教育工作的仅有 24 名，在 屏山县该届毕业的 4 位美术专业教师中，仅笔者继续从事美 术学科教学。其余的绝大部分改行或应聘到沿海大中城市的
中小学任教。1999 届和 2000 届美术专科毕业生回原籍从事 美术教育_ T 作的也不到 46％。
这种现象的产生，除了因为教师特别是农村教师的待遇 差以外 ， 更重要的原因还在于农村美术教师得不到与 “主科” 教师同等的待遇。因此，正视美术教师的作用和地位 ，加强 美术师资的培养非常重要。培养人才，保护人才，用好人才，
聘专业人才，从而健全一支有能力并充满活力的美术教育教 师队伍尤其重要。
二 寻找有效途径．充分利用本土美术资源。弥补教材缺陷 社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传 达与交流的方法、 形成视觉文化的意识和培养面向 21世纪的 一一13 4 一 创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应在我国 基础教育课程体系中发挥更积极的作用 ，为国家培养具有人 文精神 、创新能力 、审美品位和美术素养的现代公民。
因此，美术课程要改变单纯以学科知识体系构建课程的 思路和方法，从促进学生素质发展的角度 ，根据美术学习活 动的方式划分为 “造型 · 表现⋯ ‘设计 · 应用⋯ ‘欣赏评述” 和 “综合 · 探索” 四个学习领域。对课程资源的开发与利用，
《 <义务教育美术课程标准 ) 实施建议》中提出了以下建议。
第一，满足学生学习美术的基本条件 。在美术学习中，
必备的美术学习工具和材料包括绘画工具 、 材料和泥工工具、
材料。1— 9 年级的学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。
第二，完善美术教学的基本材料和设备。在美术教学中，
必备的美术教学设备与器材包括素描、水彩画、水粉画、中 国画 、版画等绘画工具、材料；泥工工具、材料 、美术专用 教室，储藏教具、工具、材料的场所，以及展示学生美术作 品的场所和可供美术课使用的计算机软件等。
第三 ，丰富美术教学的图书和影像资源。学校图书馆中 的美术书籍和其他美术资源包括学生参考书、教师参考书、
美术书籍和杂志、美术教育书籍和杂志、幻灯片和光盘等，
可供教师备课和上课，学生收集 、查阅资料及 自学或合作学 习时使用。
可见，农村中小学除了缺乏合格的美术教师之外，农村 的经济水平仍是制约 目前农村中小学美术教学发展的重要因 素之一。美术教育教学设备严重短缺，美术课教学缺乏设备 设施。学生的绘画工具 、材料得不到保证；如今，大多数农 村中学的美术课堂教学仍然停留在教师是黑板+粉笔， 学生是 白纸 + 铅笔的阶段。
基于此种情况 ，除了向上级部门争取经费尽量保证美术 教学必需的材料外，教师还应尽可能运用智慧在身边取材，
巧妙替换。当教材所涉及的教具或学具等材料无法提供时，
教师可调整和替换教材中的材料。有时 ，也可根据新课程美 术教育标准要求，把美术教学内容进行调整 ，可结合 当地的 特点、特色，增加一些本土教学内容。本土美术史料蕴涵着 丰富的民族情感 、民族审美理想、民间艺术创造力及价值观 念。
让学生走进身边的农村作坊等具有艺术教育价值的地方，
学 园 I
ACADEMY 使学生与家乡的事物联系起来 ，增强学生对家乡的情感和 自
豪感。让学生直接面对身边的艺术品或直接参与家乡艺术的 创作，以此提高学生的实践感悟能力和创造能力，更能增强 学生的学习兴趣，使教与学更好地融为一体。
例如，屏县屏边乡民族学校 、清平乡民族学校就完全可 以把学生带到附近的彝寨 ，让学生了解自己的彝族文化 ，如 服饰 、风俗 、建筑 、器具、农民画、剪纸等。每个区域都有 着 自己特有的艺术历史文化，可以进入地方中小学美术教学 的 “课堂” ，基础美术教育都可以从这些本土美术资源人手，
2012 年 8 月 第 16 期 使教学更加具有直观性和实在性，丰富和弥补教材上的局限 和不足 。
三 结束语 总之，农村中小学美术课程改革还任重而道远 ，面对 新的机遇和挑战，所有教师都要齐心协力 、不断进取 ，探 索在美术教育 中实施素质教育的方法和途径 ，为培养和提 高少年儿童的审美素养 ，为培养和造就新世纪的人才做 出
不懈的努力。
[ 责任编辑：庞远燕 ] 在英语教学中如何提高学生的兴趣 李秀侠陕西省白水县西固镇 中学
学习需要兴趣。在某种意义上讲，学英语就更需要兴趣。
如何激发学生的学习兴趣并保持它，使之成为学习的动力，
正是目前英语教学着重考虑的出发点。
和谐 、融洽师生关 系 教和学是一对矛盾， 作为矛盾双方的代表教师和学生如何 和谐 、融洽师生关系，对完成教学目标至关重要。青少年的心 理特点告诉我们，这个年龄段的学生 “亲师牲” 较强。如果他 们对某个教师有好感，便对这位教师的课感兴趣并分外重视，
肯下大气力， 花大工夫学这门课，因而成绩卓著。这种现象大 概就是我们常说的 “爱屋及乌” 吧! 反之，如果学生不喜欢某 位教师，由于逆反心理，也就不愿学或不学这位教师的课。
这种现象也是大家司空见惯的。所以，教师要深入学生中间，
与学生融在一起，了解学生的兴趣爱好，以及喜怒哀乐等情绪 的变化，时时处处关心学生、爱护学生、尊重学生，有的放矢 地帮助学生。让自己在学生的眼中不仅是一位可敬的师长，更 是他们可亲可近的亲密朋友。当然，这并非说他们的缺点不可 批评，可以听之任之，而是因为批评和表扬是出于同—个目的，
是爱护他们，因而批评的方式比批评本身更重要。
二 创造一个轻松愉快的学习环境 传统的教学模式和方法总是教师 “一言堂” ， 课堂上教师 总是在向学生灌输 ，学生始终处于消极 、被动的学习地位，
没有什么轻松 、愉快而言，因而也就无兴趣可谈。即使那些 认真学习的学生也无非把 自己当做知识的记忆器，为分数不 得已而为之。但就多数学生而言，由于不感兴趣也就逐渐放 弃了英语学习，从而导致 “两极分化” ，教学质量不佳。
课堂环境如何，对于激发学生的学习兴趣影响极大，教 师的责任在于为学生创造轻松 、愉快的学习环境。为了做到 这一点，教师要以满腔的热情 ，全身心地投入课堂教学，仪 表要洒脱，精神要饱满 ，表情要轻松愉快，目光要亲切，态 度要和蔼，举止要大方 、文雅 ，言吐要简洁，语言要纯正、
地道、流利，书写要规范、漂亮 ，版面设计要合理醒目等。
为了淡化传统教学给人们的印象 ，要寓教于乐 、动静结 合、学用结合、师生配合。
课前，可根据教学内容 ，由教师用学生能听懂和大致听 懂的英语讲一个幽默笑话 ， 一则谚语 ，或由学生进行课前三 分钟英语会话练习，自由演讲，自由谈 ， 集体唱一首英语歌 曲。从而活跃气氛，激发学生兴趣 ，完成教学前的预热活动。
三 教学方法要灵活多样，充满情趣 单一的教学方法是乏味的。即使是一个好的方法，经常 用也会失去它的魅力。为了激发学生的兴趣 ，保持学生的热 情 ，巩固学生的兴趣，教师要认真钻研教材，根据教学内容 一一的不同，如初学、巩固和复习，就不能用一样的方法，这就 要求教师付出心血 ，不断探索 ，不断追求。在教学中，这应 是教师大有作为的地方。
如教字母，26 个字母 魄 来很简单，但真正要教得快、教 得准、 教得好，让学生学得有趣味， 也并非每一位教师都能做 到这样的。有人照本宣科，每次几个字母，依次教完就过去了。
有人把字母做成卡片让学生做字母排队游戏，分组进行字母排 队比赛 ，教唱字母歌。这样做学生学得快而好，还锻炼了学生 的观察能力、反应灵敏能力与集体观念。两种做法，两种效果，
前者索然无味，后者其乐融融。
开始教单词时， 可充分利用直观教具，如教 Football，可以 指着足球：“What’s this? It’s a footba l 1 ． footba l l 、footbal1 ． ” 再重 复一下，足球的音形意便深深印在学生脑子里，以后看到足球 他们就会脱口而出 fo o tball，而不需要汉语翻译作中介。教词汇 也是在教思维。如果进行词汇复习，可进行猜谜游戏，如复习 bell ，football ，pen，book，car，jeep 等名词，便可把准备好的 小实物、图片、模型放在讲台上，先让学生看一下，然后放到 讲台下，再把一样 ( 比如 book) 放在一个准备好的大袋子里然 后拿出，用学生已学过的句型问：“What’S in my bag? ” 学生 猜后回答 ( 宜单人进行 )：“It’s a footbal1 ． ” 如果答不对，就说 “No， it isn’t． ” 。
接着问另一个学生：
“W h“It’S a book． ” 猜对了，教师鼓励这个学生说 “Yes，you’re right． ”( 如果学了 Clever还可进一步说 ：
“You are very clever． ” 课文可根据不同体裁和内容来教。在不同阶段上，可采 用模拟对话，扮演角色，讲故事，述大意、改变人称，变对 话为叙述，变叙述为对话 ，即兴口头作文，看图说话，组句 成文等多种形式。
这样就会把死教材活用，学生学得兴趣浓 ，
用的机会多，效果必然好。
四 课内外相 结合 外语教学应主要放在课内，向45 分钟要质量。但要学好 英语仅靠每周几次英语课是不够的。所以，我们还要大力开 展课外教学活动。但这种活动，不应是课内教学的继续，也 不应是无组织的放任 自流。教师应根据不同的班级，不同层 次、不同水平 、不同爱好的学生，进行适当组织。例如，有 目的地培养骨干，开展英语游戏，开演唱会、朗诵会，讲演 比赛，识词默写比赛，作文比赛 ，听力比赛等活动，既可各 班进行，也可同年级、全校进行。其目的是活跃学生课外生 活，巩固课内学的知识 ，创造英语学习的气氛，培养学生学 英语的兴趣，使课内课外结合 ， 相得益彰。
at’s it? ” 学生猜答 ：
[ 责任编辑：庞远燕 ] 一1 只一
篇七：美术教育之我见
育· 美育 习的兴趣 例如训 练中运用“看谁做得最棒”、 “ 比谁快”等方法， 对 完成技术动作好的队员及时表扬．让他们做动作示范和表演． 同时对他们提 出新的要 求 这样即增强 了他们的竞争意识 ． 又提 高
了他 们 积极 学 习的 兴趣 5． 培 养 团队 精神 。
增 强集 体荣 誉 感 篮 球 运 动是 一 个 集体 项 目．要 求 队伍 里 的 每 一 个成 员都要 相互配合 ． 目的明确。
在教 学中运用比赛形式． 既可以加深学生的
战 术 意识 ． 又 可增加 学生 的兴趣 干个小组进行各种形式的比赛．在 为小集体的努力的过程 中． 自
觉 或 不 自觉地 受到 集体 团结 气氛 的 感 染 ．在 同伴 的刺 激 和 鼓励 下 ． 当发现 自己的 小 集体 处 于不 利地 位 时那种 渴 望 胜利 和 荣誉 的 心理及做 出努 力的过程． 对培养学生坚强的意志力和对环境 的适 应 能 力都 有 着积极 的意 义 在培养兴趣的过程 中需要 注意以下几个问题 ：
1． 加 强 学 习 目的和 意 志品质 教 育 要 想使队员对篮球 学习产生稳定而浓厚 的兴趣 ．必须结合 篮球运动特点对队员进行 思想教育。明确 目的和任务， 树立正确
的训练动机 ， 培养他们胜不骄 、 败不妥的优 良品质和团结合作的
集体主义精神 。
努 力进取的品质。
逐步引导队员 自觉的参加训练，
培养他们 坚韧 的意志品质和艰苦磨练的精神． 以保持兴趣的长期 课程教育 研究
C0urseEdu cationResearch
稳 定 ， 永不 消 失。
201 4 年7 月
上旬 刊
如我 们 在训 练 中把 队 员分 成 若 2． 加 强信 心 教育 学 习篮 球 必须 培 养 队 员 具 有 强烈 的 求胜 愿 望和 必胜 信 心 ．
如果缺乏竞争意识． 那么兴趣就无从谈起 错 ． 头脑灵活 ， 但 因暂时身体素质较差或其它原 因． 在学习新动作 或练 习时． 易产生 自卑感， 放不开手脚 ． 遇到 困难就丧失信 心， 不
但技术动作掌握不好 ． 又限制 了能力的发挥 ． 长期 下去就会 减弱 训练兴趣 教练员要首先帮助他们发现 自己的长处． 找 出学 习失 败的原因， 克服畏难情绪 ， 注意因材施教 。
区别对待 ． 加 强辅导。
特 别是分组对抗练习时不要与最强或最差的队员分在一组 ． 让他们 总感 觉到 有 学 习和奋 斗 的 目标 要 适 当放 宽规 则和 运 动技 能 的要 求。
使其树立攻克难新动作的信心， 看到成功希望， 逐渐提 高学习
篮球 的兴 趣 总之 ． 我认为在篮球教学训练 中． 我们应从培养队 员的运动 兴趣 及运 动 能 力入 手 ． 使其 对篮 球 运 动 产 生兴 趣 ． 并 在 此 基 础上 提 高运动能力 ． 再反作用于运动本身 ． 从而为终身体育打下坚实
的基础 对于学生训练 ． 必须从兴趣 出发。
有兴趣就 能积极参加训 练 ， 坚持 不 懈 ， 这 样 才能 充分 发 挥他 们 的 潜 能 ， 取 得优 异 的 成绩 ，
所 以兴趣 是 最好 的 老 师 有些学生虽然身材不
美术欣赏课之我见 谈《 20 世纪的艺术大师马蒂斯》 教学心得 ——孙成 翠 ( 山东省 临 沂金雀 山小 学 王 友振 山 东临沂2760001
【 摘要】
在关术教育中， 美术欣赏是对学生进行审美教育的重要 途径 ， 课 堂教 学中必须尊重学生的需要 ， 也要关注审美的过程， 采 用个性化 学习方式把欣 赏的主动权还给 学生， 能让学生真正体会美术作品中艺术 美的感染力。
【 关键词 】
欣赏 审美 情感 创造 【 中图分类号】
G623． 75 【 文献标识码】
A 美术 欣 赏课 是 学校 美术教 育 的 一 个重 要 组 成部 分 ．它 有助 于提 高学生的整体 美术素质、 修养、 审美能力和理解力． 有助于发 展学生的创造力和想象力． 有助 于陶
台学生的情操 《 美术课程标 准》 明确指 出． 要特别让学生积极参与到欣赏和评述 活动 中来． 激 发他们的学习兴趣 ， 形成健康的审美情趣． 发展 学生审美能力． 促 进学生的个性形成和全面发展 可见 ， 在美术教育中． 美术欣 赏对 于培养 学生的艺术修养． 提 高文化素质和创新思维等方面有不可 替代的作用． 是对学生进行 审美教育的重要途径 回想起以往的欣赏课上．都是老师站在讲 台上声嘶力竭地 讲着每一件作品的作者、 创作背景、 作品的类别和 包含的意义等 学生则 像 是得 到标 准 答案 似 的 ． 将 其 牢记 在心 这是 一种 知 识 经 验的灌输 ． 好像是老师在 牵着学生的鼻子走． 这种 单一的手段没 有真正的让学生参与到艺术作品的特 色和价值的欣 赏过程 中． 所 以学生毫无兴趣 的参与 对学过的知识也很快忘记 了． 审美感受 更 是谈 不 出来 然 而 ． 所 谓 “欣 赏” ． 它是在 接 受 艺术 的过 程 中感 情 产 生共 鸣 。
所领 受的 不 同深度 的反 应 ， 以及 艺 术作 品 中经 过玩 味 、
领略 ， 产生喜悦 、 爱戴之情 也就是说 ． 最有价值 的并不是 艺术作 品的本 身， 而是学生对作品的理 解． 学生不但要学会 用眼睛分析 美术作品， 还要 学会 用语言表达 自己的感受 为此 ． 我 决 定对 欣 赏课 进 行 重新 设 计 ． 采 用 个 性化 学 习方 式 把欣赏的主动权还给 学生 ． 更加尊重学生的需要 ． 也更加关注审 美的过程， 让学生真正体会 美术作品 中艺术美的感染力
下面结 合 自己的教 学实践和体会 。
以{20 世 纪的艺术 大师——马蒂斯》
课 为例肤 浅的谈 谈 我 的几 点体 会 、以美激 趣 。
激发 学 生欣 赏 的兴趣 兴趣是 激发学生学习积极主动性的重要心理动因．是创造 的动力。
有了兴趣 ， 学生才能对美术活动感到愉快与充满好奇 ． 化 被动为主动 ， 有效地激发 学习动机 与求知欲 ． 使认识能力和表现 能力得到提高
要使学生产生对 美术欣赏课的兴趣以及对美术知 识 的 渴 求 ． 教 师 必 须 为 学 生创 设 良好 的 美术 学 习环 境 ． 形成 一 种 学 习、 娱 乐交 融的课 堂 气氛 所 以授课 过 程 中改 变 了传 统授 课 模 式 ， 课前运用多媒体给 学生呈现达· 芬奇、 安格 尔和布歇的人物 肖
像 图片并 配 乐 ， 直 接 的视 觉刺 激 更能使 学生认 识 美、 感 受 美 ． 让课 堂 变“静 ” 为“动 ” ， 并 为接 下来 的 环 节埋 下 伏 笔 ． 激 发 学 生欣 赏的 兴趣 二 、 对 比欣 赏。
培养学生 自主探索的能力。
【 文章编号】
2095— 3089(2014)07— 0224— 02 有比较 才有鉴别。在美术欣赏中． 有题材、 体载 、 风格等之 间
的 比较 。
绘 画作 品 用有 力的 线条 ， 富 于表 现 力的 色彩 ． 表 现 出充满 意 蕴 的瞬 间 ． 给人 以神 思不 尽 的 艺术 享受 ， 如 达 ． 芬 奇 的 《 蒙娜 丽 莎》 ， 其永恒的神秘的微笑 ． 永远吸引着欣赏者。
所以． 本课导入时 师叙述 ：
刚才老师给大家呈现的都是一些 肖像作品． 出示《 蒙娜丽 莎》 为主的女性 肖像画让学生欣赏． 这些世界名画 中女性 的那种 矜持 、 高贵、 优雅 、 秀丽的美让学生震撼 ． 引起学生欣赏的兴趣 接 着 ． 教 师问：
老师这儿还有一幅 肖像 画． 是一位年轻 的画 家为他非 常美丽的夫人所画的 ． 你们想看吗? 这样更加调动了学生想要欣 赏兴趣 ， 随 即 出示 《 戴 帽的女 人 》 。
而且 让 学 生谈谈 对 作 品 的感 受 时 ． 几乎异 口同声地说“不好看” ． 我就顺着学生问下去“为什 么不 好看? ” ， 学生们有的说“脸上的颜 色青一块、 紫一块” ． 有 的说“颜 色一块一块的． 不柔和”⋯ ⋯ 在 问答中． 学生把对作品不满意的地 方全都列举了出来 随后． 我接着学生们的话说 ：
“是的． 这幅画刚 问世 时就引起人们的哄 堂大笑．那是 1905 年秋 季沙龙展 览会 上 大 家都 嘲 笑他 ， 把 自己的妻 子 画成 了一 只 可 笑的 绿鹦 鹉 家们还 给他 的 这种 创 作风 格起 了个 名字 野兽 派 ”通过 比较 ． 引发 学 生 思考 ． 从 而体验 了绘 画的 不 同的表 现 方 法会 带 给人 们 不 同的 感受， 培养 了学生 自主探索的能力． 提高了学生的审美能力 三、 音美结合 。
培养学生丰富的情感和想象力。
情感在小学美术教 学中有着不可估量的作 用．苏霍姆林斯 基 曾以生动的比喻 来说明情感的作用：
“感情如同肥沃的土地 ． 知 识的种子就播种在这个土壤上 ” 因此． 在美术课 堂中融入富有感 情 色彩的音 乐， 极大地丰富着学生的情感体验 ． 让他们在视 觉和 听觉上得到双重的情感感受。
而且 ． 音乐是一种情感艺术 ． 音乐的
魅力在 于能给人们一个驰骋想象的空间． 在想象中引起心灵的振 动 ， 产生艺术的共鸣。在欣 赏马蒂斯的剪纸作品《 小鹦鹉与美人 鱼 》 时 ， 播放 钢 琴 曲《 献 给 阁 下的歌 》 ． 小乌 的 叫声 和 钢琴 的节 奏相 呼应， 仿佛让学生看到了一个美丽的童话般的世界 四、 激励追求。
提高学生的思想品德。
美 术是 人 类 文化 的 一个 重要 组成 部 分 ．与社 会 生 活 的 方 方 面面 有千 丝 万缕 的联 系 ． 因此 美术 学 习决不 仅仅 是 一种 单 纯 的技 能技 的训练。
而应视 为一种文化学习
应通过 美术学习． 使学生 认识人的情感 、 态度 、 价值观的差异． 人类社会 的丰富性 ． 并在一 种广泛的文化情境 中。
认识美术 的特征、 美术表现 的多样性 以及 美术对社会生活的独特贡献 学习其中的专业内涵和精神 ． 对一 一一． 22牛 一评 论
课程教育 研究
个人情 操 的 陶冶 个人格 的 美化 都 又 至关 重要 的意 义 所 以在 本课 的欣赏中我设计 了以下两个环节：
第一在欣赏马蒂斯剪纸作品之 前 ． 出示马蒂斯 坐在轮椅上剪纸的照片． 并讲述马蒂斯在 71 岁时 患 了肠 癌 ． 经历 了两 次痛苦 的手术 ． 从 此病 魔 就再 没 离开过 他 但 是马蒂斯并没有被病魔吓倒．反 而激发 了他更加努 力创作的热 情 ． 从此他的剪纸作品达到 了艺术的最 高峰 ． 被称为用剪刀画画
的人 第二课 后 延伸 时 师叙 述 ：
马 蒂 斯不 仅是 一位 著 名 的 画家 ． 还 是一位著名的雕塑家和一位 出色的设计师 他曾用剪纸的方法为
汶斯礼 拜 堂创 作 了彩 色的玻 璃 窗 ． 这是 他 8O高龄 的作 品 ． 也 是他 Course Edu cation Research
201 4年7 月
生追求的写照。让我们一起走进马蒂斯设计汶斯礼拜 堂． 感受 他一生的杰作。随即播放视频 。
这两个环节让学生感受了艺术家
生对艺术不懈的追求的可贵精神 ． 激发学生对艺术大师的敬佩 之情， 从而使 学生学习大师对事业不断追求、 持之以恒的精神 总之 ， 在 欣赏教 学中． 教 师要 注意 引导 ． 给学生一片绚丽的 天空， 学生就能插上想象的翅膀 ． 成为创造的主人 相信这样的欣 赏活动会极大促进学生学习美术的基本动力． 实现 了美术欣 赏教 学的主要 目标 上旬 刊
体 育． 美育 一一跑 出活力 跑 出精彩 谈 小学体 育课 堂如何提 高学生的耐力素质 ——桑代 阳
葛永利 2
( 1． 浙江省宁波市江东第二 实验 小学； 2 浙江宁波市江东区教研 室
浙江 宁波315000) 【 摘要 】
在我们的体育教 学中， 时常出现学生不愿意耐久跑 ， 甚至于厌 恶跑步时， 作为体育教师应该如何进行i f- 确地 引导， 让他们 在心理上克服惧怕感? 如何采取有效的方法进行教 学。
让他们变得“主动跑”? 笔者结合 多年的教 学经验 ． 针对不同年龄阶段 学生的心 理 、 生理特征进行 了一套行之有效的教 学方法来提 高学生学习的兴趣。
通过发挥 学生的想象力进行创意跑 ：
通过 集中学生注意力进行 听音变化跑； 通过提 高学生竞争意识进行比快跑等方法， 来激发 学生运动兴趣 ， 同时提高学生运动水平 ， 最终达到有效课堂 【 关键词】
创意 变化 指示 竞赛 耐力素质 ．【 中图分类号】
G623． 8 【 文献标识码】
A 【 文章编号】
2O 95— 3O 89(2014)O7— 0225— 01 2002 年 7 月 4 日， 教育部、 国家体育总局 印发 的《 学生体质 健康标 准( 试行 方案1实施办法》 中规定学生在耐力测试 中如果出
现不合格 ． 学期体育成绩综合评定为不舍格。
由此可见． 耐力素质 对身体健康的评定的重要性 它也是人体 身体素质的重要组成部 分 ． 任 何体 育运 动 项 目． 都 必 须具备 相 应 的耐 力素质 水 平 实践证 明 ． 体 育 活动 不仅 可 以 让孩 子 在运 动 中找 寻 快 乐 ． 找 到 自 信 ． 更重要 的还可以培养一个人的坚强的毅力
动 的锻 炼不仅可以提升学生的整体身体素质 ． 同时还能让学生加 强意志力。
但是 ． 在体育课堂中． 当孩子们进行耐力性运动的练习
或考核 时往往感到恐惧．心理 负担加重而变得讨厌这类的练 习。
周 而复始 ． 从 而 导致 “恶性 循 环 ”加 快运 行 。
因此 ， 作 为一 线 的体 育教师 ． 应该充分利用体 育的特殊性 。
有效 的提 高学生的耐力素 质． 并且找到一些克服疲 劳能力的有效途径， 提 高学生耐挫折 的
能 力。
、自由创意跑 。
唤起学生运动本能 所 谓 的创意 (create D． cw meanings) ， 创 出新 意 的 意思 。
也 指所 创造 出的新意或意境。针对现在的学生课务重、 培训 多而缺少运 动时间这一现 象不断地浮现． 渐渐地导致我们孩子的“运动本能 流失” ． 变得不爱运动 ． 不会运动． 甚至讨厌运动。
而对于小学阶段 的 孩子 来说 ． “跑 ”是 人人 会 的 运 动 项 目． 而且 也 是 “本 能 ”所 喜 欢 的运动之一。
他们喜欢 自己散跑、 喜欢追逐跑、 更喜欢不听命令的
乱跑 讨厌在老师的要求下有节奏的、 有秩序的跑动 点．教师可以在课 堂中设计一些符合 学生年龄特征的跑的练习，
让学生跑出意义． 跑 出创意。
案例 ：
水平一( 二年级 )200 米_采取在教师统一的 口令指 引下 ． 排成二路( 四路 )纵 队， 有节奏的
进行 练 习。
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